Der britische Superstar, der mit bürgerlichem Namen Gordon Sumner heißt, wird seine Band mitbringen berühmte Musiker Mit Gitarrist Dominic Miller, Schlagzeuger Josh Friese und Gitarrist Rufus Miller. Das von Martin Kierszenbaum produzierte Album dauerte mehrere Wochen.

Sting begann seine Solokarriere und wurde heute einer der besten Musiker und Interpreten der Welt. Seit seinem Oscar-Gewinn wurde Sting außerdem dreimal für einen Tony Award nominiert. Im Laufe seiner beeindruckenden Musikkarriere hat Sting über 100 Millionen Exemplare verkauft. Aufzeichnungen.

Diese Stiftung kümmert sich um tropische und gemäßigte Wälder und die Menschen, die hier leben. Dies wird sein zweiter Besuch in Litauen sein – nachdem seine Gruppe „Artistic Airplane“ bereits an Stings Tourneen teilgenommen und in Vilnius aufgetreten ist. Im Januar dieses Jahres nahm der Virginia University Choir „Virgin“ am internationalen Studentenchorforum „Paparatz Kveta“ teil, das in Minsk stattfand. Das Team gewann den Hauptpreis und den Titel „Bester Chor“, und der künstlerische Leiter Rasa Helgotene wurde als bester Dirigent ausgezeichnet.

Gäste aus Siauliai und der Stadt werden vom Künstler Manty mit der Gruppe, der Sängerin Valeria Ilinaite, Rasa Zhibaitytė, der Gruppe „Retro-colors“ und „Electric Ladies“ unterhalten. Tag offene Türen angekündigt am 9. Mai im National Protected Areas Visitors Center. Besucher können kostenlos an Führungen teilnehmen.

Ist es möglich, alle Melodien zu zählen, die einer Gitarre entlockt werden können? In diesem Jahr werden die besten Gitarristen des Landes es versuchen, ebenso wie Musiker, die gerade erst anfangen, das Instrument zu erlernen. Die Sängerin Monika Lintete und der Rennfahrer Ignas Gelžinis erklärten Studenten der Technischen Universität Kaunas, wie sie mit Stress umgehen können.

In diesem Jahr wurden sogar zwei Exkursionen zur Unterstützung der Londoner Litauer organisiert. Für alle litauischen Mütter wurde ein riesiger herzförmiger Blumenstrauß vorbereitet – ein Geschenk des diesjährigen berühmten Floristen Andrius Plindinas. Mutter zu sein ist ein Geschenk, wenn auch manchmal unerwartet, schwierig, aber lebensspendende. Es ist das Kostbarste, was ein Mensch erhalten kann, deshalb muss es bewahrt und geschätzt werden.

Der Kaunas Jazz Concert Marathon begann am Mittwoch mit einem talentierten Konzert von Tamiro Grinberg. Auch die Israelis, die letztes Jahr schwierigen Anrufen und aufrichtiger Kommunikation seitens der Israelis ausgesetzt waren, enttäuschten ihre Fans dieses Mal nicht.

Der Frühling in Litauen scheint noch etwas länger warten zu müssen. Allerdings bereits am 18. Mai, 19:00 Uhr St. Hat Ihnen die lustige Gitarre und die tolle Musik gefallen? Dieses Jahr wird die Gitarre mit besonderer Leidenschaft erklingen und verschwinden! Dieses vielfältige Engagement ist eine Antwort auf die Introvertiertheit, die den öffentlichen Raum prägt, auf die Angst vor Andersartigkeit und auf aufkommende rassistische Einstellungen.

„Discovery in the City“ findet mit Unterstützung der Stadt Athen und des Athens Culture Network statt und besteht aus vier separaten Abschnitten. Das erste, „The City: Myth and History“, umfasst ortsspezifische Performances, Performances und andere Veranstaltungen und konzentriert sich auf eine tiefere Erfahrung des städtischen Raums durch Wandern.

Der zweite Abschnitt „Poetik und musikalische Leidenschaften“ umfasst poetische und musikalische Darbietungen, die uns einladen, Athen aus einer anderen Perspektive auf den Alltag zu entdecken. Der dritte Abschnitt „Athen: Orte der Erinnerung“ wird in Zusammenarbeit mit der Bürgerorganisation und der Griechischen Gesellschaft für Umweltschutz durchgeführt und umfasst Ausflüge, Spaziergänge, Musik und Theater. „Performances Behind the Walls“ ist der vierte Block und umfasst Aufführungen, die in nicht-theatralischen Settings stattfinden, wobei der Schwerpunkt auf Erlebnis und Vielfalt liegt.

Durch die Öffnung zur Stadt wird das Festival zu dem, was es wirklich sein kann und soll: ein Stadtfest, ein Vorreiter kreativer Kreativität, der die Bewohner selbst künstlich aktiviert, eine künstlerische Plattform, um vorgefertigte Konzepte zu hinterfragen und zu hinterfragen und zugleich eine Feier.

Der erste Abschnitt „Die Stadt: Mythos und Geschichte“ umfasst die folgenden Ereignisse. Leistung 227 Meter ist die Teilnahme an der Tour am höchsten Punkt von Athen. Künstler und Zuschauer besteigen im Morgengrauen den Lycabetta-Hügel, und der Schatten des Hügels wird allmählich schwächer und lässt die Stadt hell erstrahlen. Der Betrachter ist eingeladen, die Reliefs des Betrachters zu spüren, etwa die Motive der Halbzeuge, die er gerade entdeckt. Sie bewegen sich vom Offensichtlichen zum Unerwarteten, vom Spektakel zum Erlebnis, mit dem Ziel, die verborgenen, verborgenen und introspektiven Erzählungen der Stadt aufzudecken: mögliche Wege jeden einzelnen mit ihrem Körper verbinden.

Besuchern wird empfohlen, beim Aufstieg auf den Hügel bequeme Schuhe zu tragen und aktiv im Wasser zu sein. Dramaturgie: Marios Chatziprokopiou. Visuelle Komposition, Schnitt und Performance: Antonis Antoniou. Darsteller: Maria-Olga Afiniou, Antonis Ziller. Stellvertretender Direktor: Marios Vouros.

Grafische Gestaltung von Architekturmaterial: Giorgis Nouakis. Gemeinsame Ausgrabungen bringen Lichtgeschichten, Lieder, Musik, Bilder, Gewohnheiten, Träume und Wünsche ihrer Gönner, alt und neu, klein und groß, Stammgäste und Passanten. So wird der geschmähte und kontroverse öffentliche Raum von Omonia wieder zu einem lebendigen Ort des Zusammenlebens, der Zusammenarbeit und des gemeinsamen Handelns. Mit dem „Beginn der Inspiration“, wie sich die Menschen den Platz wünschen, kreiert das Team die Omonia-Position, eine ambulante Arbeit, die Theater, Tanz, Musik und visuelle Intervention im öffentlichen Raum korrespondiert.

Sechs modulare Stockwerke, die in der Mitte des Platzes enden. Sechs verschiedene Wege von Menschen, die nach Omonia gehen, um ihre Träume zu verwirklichen. Und der Platz vom Ausgangspunkt der Stadt wird zum Ausgangspunkt ihres eigenen Lebens. Regie: Giorgos Sachinis, Irene Alexiou.

Szenografie – Kostümdesign: Anna Magouliotis. Produktionsorganisation: Nadia Siokou. Produktionsassistent: Dimitri Paputzi. Ansprechpartner: Eleana Georgiou. Musiker: Christos Theodorou, Dionysios Vervitsiotis, Yotis Paraskevaidis, Nikos Georgakopoulos.

Vitoria Cotsalu - Zeittag

Konzept, Organisation und Einführung: Vitoria Cotsalu. Unterstützt von: Marion Renard, AKTINA Dance School. Werbekommunikationspartner: Giorgos Katsonis. Afterlife ist ein fortlaufender Workshop in Form einer ambulanten Show, der mit der paradoxen Prämisse beginnt, dass die Stadt keinen Frieden gibt und sich mit Einbruch der Dunkelheit an geheimen und vergessenen Orten neue Vorstellungen entfalten. Bei einem Spaziergang durch enge Gassen mit kleinen Überraschungen, im Innenhof unter dem Sternenhimmel nehmen Kinder die Stadt selbst in die Hand. Nach der Show ist Zeit für Platzierungen und Auftritte.

Herausgeber: Gigi Argyropoulou. Regie: Gigi Argyropoulou – Payder Kirk. Recherche – Dramaturgie: Constantine Theodorou. Regieassistenz: Eleni Kalaras. Dienste: Kostas Tzimulis. Darsteller: Mary Louis, Evangelis Fili, Fedra Hadzhikonstani und andere. In diesem Zusammenhang werden sich Personengruppen von Detox an Regenerationsnutzerschildern in verschiedenen Stadtteilen Athens beteiligen, wo es dann Theater-, Musik- und Tanzveranstaltungen mit freiem Eintritt für die Öffentlichkeit geben wird.

Seit den Ausbrüchen des Drogenkonsums sind introvertierte Punkte in der Stadt und ihren Bewohnern „offen“ und werden in die Prävention von Ausbrüchen, Begegnungen, Kommunikation und Kultur umgewandelt. Der zweite Abschnitt „Poetik und musikalische Leidenschaften“ umfasst die folgenden musikalischen und poetischen Darbietungen.

Der offiziell als historische Stätte ausgewiesene Nationalpark ist das Auge des Sturms im Zentrum Athens: ein ruhiger Ort, umgeben von der Intensität der Stadt, der Erinnerungen und Geschichte in sich trägt. Zu den 500 Pflanzenarten, die darauf warten, den Gast zu treffen, gehören die Marmorformate Dionysios Solomos, Aristoteles Valaoritis, Jean Maurice, Kapodistrias und John Eynard. Dramaturgie: Thodoris Goni – Eleni Strulia.

Philologe: Nassos Vagenas. Regieassistenz: Michalis Angelides. Darsteller: Christos Hatzipanagiotis, Eleni Kokkidou, Katerina Patziani, Mirto Goni. Und Musiker: Michalis Kalogerakis, Pantelis Kalogerakis. Teilnehmende Studierende der Abteilung für Theaterwissenschaft der Nationalen und Kapodistrias-Universität Athen: Marios Arniotis, Vaios Kaminiotis, Yiannis Siabalias, Maria Sklavounou, Nasia Tsiga, Thekla Fluri.

Der Sänger mischt zusammen mit dem erfahrenen Orchester- und Orchesterleiter Michalis Papapetrou und einigen berühmten Interpreten alter Musik Pennys und Smokings und empfiehlt ein eigenartiges Konzert mit mystischer, aber mitfühlender Atmosphäre. Mit dabei ist die vielseitige Lena Kitsopoulou. Auswahl an Liedern – Interpretation: Christina Maksuri.

Transkription von Musikmaterial – Orchestrierung: Michalis Papapetrou. Regie: Yiannis Kalavrianos. Sounddesign – Ton: Yiannis Paxevanis. Freundliche Teilnahme: Lena Kitsopoulou. Produktions-Highlights: Katerina Berdeka. Ticketpreise: Normal: 975 Rubel – Student: 650 Rubel – Menschen mit Behinderungen, Arbeitslos: 325 Rubel.

Biju de Kant öffnet die Truhe mit der poetischen Mitgift der Stadt Athen, um sie auf das Hochzeitsbett zu legen. Lord Baurron und Palama ziehen sich um, werfen ihre angestammten Kostüme, Umhänge und Hüte weg, um der schwarzen Schönheit von Lena Platon und den modernen Gebäuden von Aslanoglow zu begegnen. Dank des Stücks von Noulas und Nana wird die Poesie für Athen zu einem magischen Paar neuer Freiheit, einer neuen seltsamen Poesie, die die Stadt, die ihr gehört, neu entdeckt. Biju de Kant erzählt die Musik, die Landschaften und die Worte dieses alten Babys. Der alte Mann, der wiegt, und der neue, der die Last des Erbes aufhebt, liest und verspricht.

Hörende Taubheit, auf der Suche nach einem neuen Freiheitsvertrag für das Athen, das wir alle sind. Konzept – Regie – Szenografie – Kostüme: Yiannis Scorlettis. Poesie: Christopher Liontakis. Gemeinsame Direktoren: Elektra Hellikioti. Mitautor und Bildhauer: Konstantinos Skorletis.

Assoziierte Kostümbildnerin: Dimitra Liakoura. Lena Drosaki und Alkistis Poulopoulou spielen. Der dritte Abschnitt „Athen: Orte der Erinnerung“ wird in Zusammenarbeit mit einem Netzwerk von Organisationen und Bürgern sowie der Griechischen Gesellschaft für Umwelt und Kultur durchgeführt und umfasst die folgenden Aktivitäten.

Wandern durch die Hügel von Athen

Der renommierte Architekt und Restaurator Professor Manolis Korres führt uns zu den historischen Hügeln Athens. Eine historische Route zu einigen der schönsten Orte im historischen Zentrum. Musik der Römer und anderer Komponisten der osmanischen Zeit im Museum für Islamische Kunst.

Haris Lambrakis – Gruppe osmanischer und orientalischer Musik: Nikos Paroulakis, Haris Lambrakis, Stratis Psaradellis. Perikles Papapetropoulos. Ein vierköpfiges Musikensemble wird am Donnerstag, 16. Juni, im Museum für Islamische Kunst mit den Klängen und Musicals leben, die griechische Komponisten geschrieben und vor mehr als einem Jahrhundert im osmanischen Athen gehört haben.