Un guitariste concertiste diplômé avec une expérience pédagogique donne des cours de guitare et de musique. Apprenez la guitare classique, la guitare acoustique, la guitare électrique, la basse électrique. Différents styles classique, jazz, blues, rock, pop, doigt. Conseil pour l'achat d'outils Lieu: Graz.

Après bon fonctionnement L'instrument entraîne les doigts, le rythme et le rythme du rythme. Ensuite, les accords, les accords et les gammes sont enseignés. En collaboration avec la situation physique, la formation de base crée également les conditions préalables à une solilogie ultérieure. Un bassiste professionnel expérimenté donne des cours modernes et pratiques aux étudiants avancés à Vienne. Spécialiste des méthodes de jeu orientées improvisation et groove. Apprenez à jouer toutes vos chansons préférées avec ou sans notes. Succès rapide, beaucoup de créativité et de plaisir !

Proposez des cours de basse électrique professionnels pour débutants et avancés à Wiener Neustadt. Alors vous êtes là ! Qui veut ? Des cours particuliers bien formés et adaptés à vos besoins individuels. Si les sons profonds vous ont toujours intéressé ou si vous souhaitez simplement apprendre à jouer de la basse ou de la contrebasse, vous avez raison avec moi.

Peut-être êtes-vous déjà bassiste et n’avez-vous pas donné de cours depuis un certain temps. Petit ou grand, seul ou en petit groupe, pour débutants, avancés ou confirmés, tout âge à partir de 6 ans ! Solide expérience musicale avec un accent sur la production musicale. Expériences communautaires dans des ensembles, des groupes et des orchestres. Expérience professionnelle à travers des concerts et des formations réguliers.

Impulsions de motivation, musiciens jouant ensemble. La question est justifiée, mais généralement sans réponse. Guitariste de 12 ans après 5 cours avec Nathan East ? Prenons cette perspective sur deux aspects du bassing : la technique et les exigences harmoniques. Techniquement, la basse est équivalente à la guitare et aux autres instruments, les panneaux de balance sont également bons pour le remplissage. Alors que le guitariste chopper s'entraîne pour la vitesse, le bassiste a besoin de plus de force et de conditionnement, du moins dans la main agrippante. Les sprinteurs ne sont pas « meilleurs » que les coureurs de fond.

C'est une autre affaire si l'on considère l'harmonie et l'articulation. A la guitare, on obtient très vite quelques accords et pentatones pour obtenir de premiers résultats et réussites. Comme la basse joue principalement en ligne, elle devient plus lourde dès le début. L’apprentissage peut être plus douloureux et frustrant au début. Notamment parce qu'au bout d'un quart d'heure, les doigts du débutant sont douloureux.

Si ces premiers obstacles sont acceptés, il y a généralement une phase plate à la basse où la première chose apprise se durcit et s'installe. Vient ensuite une autre phase au cours de laquelle le prochain bloc de troubles se poursuit. Si cela est également accepté, un développement lent mais régulier est possible.

Jouer d'un instrument demande toujours beaucoup de travail et demande de la motivation et du talent, que ce soit la basse, la guitare, le trombone ou la batterie. La basse est le tapis de la musique. Tous les autres instruments sont dessus, explique Otto Schneider. Cela signifie que l’instrument, avec ses sonorités profondes, constitue la base de chaque chanson.

Ce n'est qu'avec la basse que les autres instruments et voix plus aigus prennent tout leur sens. La basse électrique ressemble à une guitare : elle a un corps, un manche et une tête en bois ronds et courbés. Il y a des cordes métalliques au-dessus du corps et du manche, mais la basse n'en a que quatre, et elles sont également plus épaisses qu'une guitare. Il faut un peu de force pour renverser, explique Otto Schneider. "Cependant, des enfants dès l'âge de huit ans peuvent le faire." De plus, l'instrument dispose de micros, c'est-à-dire de petits microphones connectés à l'amplificateur via des câbles.

Ce n'est qu'avec l'aide de la technologie que l'on peut créer du son. Si vous appuyez sur l'une des cordes avec les doigts de votre main gauche et frappez simultanément la corde avec votre main droite, un son est produit. Cependant, contrairement à la guitare, vous ne frappez qu'une seule corde à la fois - et ne les frappez pas toutes en même temps. Certains musiciens, comme le bassiste le plus célèbre, Paul McCartney des Beatles, utilisent un pytron, un petit disque dur. D'autres joueurs tirent sur la corde du bout des doigts. Peu importe comment vous le faites, dès la première heure, vous pouvez créer du son.

L'avantage de la basse est que le manche est divisé en sections spécifiques - et vous savez beaucoup mieux à quel moment vous devez appuyer sur le bouton. Après une dizaine d'heures de basse, vous pourrez jouer des parties légères en groupe. Jouer avec les autres ensemble est le sens de la basse. C'est comme une équipe de football, dit Otto Schneider. "Ils viennent de remporter le trophée en équipe, et c'est seulement en groupe que la chanson devient vraiment bonne." Aucun groupe ne fonctionnerait sans basse, explique Otto Schneider. Piano, batterie et basse.

Guitare, piano et basse. Et guitare, batterie et basse. Mais sans basse, rien ne fonctionne. C'est pourquoi vous, en tant que bassiste, n'êtes pas autant à l'avant-garde du groupe qu'en tant que chanteur ou guitariste, mais vous jouez un rôle important et tous les autres musiciens devraient pouvoir compter sur vous.

Et si le batteur n'est pas là, on peut même indiquer le rythme avec quelques astuces, mais il faut un bon ressenti. À cette époque, les salles de concert étaient plus grandes, la batterie et la guitare électrique étaient plus bruyantes, donc les basses devaient être plus fortes. L’ancêtre de la basse électrique est la contrebasse. Vous pouvez y jouer debout. Le fait que vous jouiez de la basse de manière croisée et que l'instrument de guitare se ressemble tellement peut être dû au fait que de nombreux guitaristes ont commencé à jouer de la basse. De nombreux musiciens apprennent d’abord un autre instrument, puis passent à la basse. "Je pense que vous pouvez réaliser à quel point la basse est importante et bonne lorsque vous jouez dans un groupe."

Temps : Vous devriez pratiquer cinq à dix minutes chaque jour. De plus, environ 30 minutes seront consacrées cours individuels par semaine plus le temps nécessaire aux répétitions de votre groupe. Vous avez besoin d'au moins dix cours particuliers avant de pouvoir jouer en groupe. Pour environ 25 euros par mois on peut louer un tel ensemble, mais aussi dans les écoles de musique ou les magasins.

Les cours coûtent environ 60 euros par mois. Comment fonctionne la basse, comment la tenir, comment est-elle accordée, comment créer le son ? Cela est encore en cours d'explication, et le débutant est effectivement intéressé, mais les avantages et les inconvénients des différentes techniques de jeu et la technique qu'un débutant devrait choisir restent un mystère. Ceci est suivi d'exercices avec les doigts, même si vous n'avez vu que les noms des quatre lignes. Les deux pages suivantes sont consacrées à une tablature et à un schéma de traitement, sans donner d'exemple précis. La moitié du livre a déjà été réalisée. Vous allez maintenant découvrir la structure d'un motif blues de 12 mesures en A et d'une ligne de basse rock.

Maintenant, cela continue enfin, avec les 12 pages suivantes expliquant les notes et les notes et ajoutant des exercices rythmiques. Vient ensuite une partie qui peut intéresser le musicien avancé : une explication des termes binaire et ternaire, tempo, gamme, intervalle, majeur et mineur et pentatonique. Mais tout est si court que cela ne suffira jamais pour une personne avancée, et pour un débutant ce n'est pas encore intéressant. Cela conduit à la motivation et au désir d’en faire plus.

Jouer en couches et changer de position constitue la conclusion du livre. Après des années de consommation de musique, il est temps de faire de la musique. Malheureusement, j’étais déjà très confus à ce moment-là et les instructions n’étaient pas toujours claires et clairement indiquées. Ainsi emballé et grâce à des délais de livraison rapides également rapidement en main.

Des idées structurantes claires sur les taux de financement sont présentées sous forme de tableau. Ce sont des exercices courts qui enseignent de manière claire. Une grande attention est accordée aux exercices avec les doigts. Une entrée en douceur et surtout compréhensible dans l'harmonica et la sonorisation.

Quiconque veut commencer avec Bassin et repartir de 0 a d’abord mis ce livre dans un coin de son esprit. Bons livres il n'est pas nécessaire que ce soit cher. Les traducteurs et musiciens expérimentés ne viennent pas ici à leurs dépens. Si vous aimez le superbe son de basse électrique et rêvez d'être le rythme qui fait que le groupe sonne bien, n'attendez plus et apprenez à jouer de cet instrument ! Une basse électrique comme n'importe quelle nouvel outil, demande un peu de pratique pour le maîtriser. Cependant, avec suffisamment de pratique et quelques recherches, vous maîtriserez cet instrument et bientôt vous jouerez les reprises de vos chansons préférées.

Dans quelle partie de la basse jouent les lignes, quels doigtés utilisent-elles et quelle est leur position ? Une solution consiste à apprendre à lire la musique et à lire les tablatures. Une façon d’apprendre à lire une tablature est d’apprendre à écrire. Apprendre à jouer par soi-même est un bon début, mais il ne faut pas sous-estimer les avantages d’apprendre à jouer d’un instrument avec quelqu’un qui sait en jouer.

• Essayez d'apprendre à jouer l'une de vos lignes de basse préférées !
• Regardez des bassistes professionnels.
• Comment les répliques sont-elles muettes et comment les jouent-elles ?
• Rencontrez de la nouvelle musique.
• Apprendre à jouer d’un nouvel instrument nécessite souvent de développer de nouveaux muscles.
• N'en faites pas trop.
• Si vous êtes bloqué, trouvez un professeur.
• Reposez-vous souvent.

Cela signifie que vous n’avez aucune idée de la fonction de base de la basse dans un contexte musical quelconque. Faites semblant de jouer trop ou trop vite parce qu'elle « a l'air » mieux. Il n'y a rien de pire que la réalité. Ce erreur typique, ce qui met hors jeu tous ceux qui veulent jouer de la basse. Pensez à jouer avec le groove et à ne pas juger la qualité de vos lignes de basse uniquement par le nombre de notes qu'elles contiennent.

Croire que jouer est tout simplement facile. Bien sûr, à moins de prendre en compte le groove, le tempo, la force de chaque note jouée, le rapport à la batterie, etc. la lecture de n'importe quel instrument de musique n'a rien à voir avec le cirque "le plus dur" ou l'haltérophilie en salle de sport.

Incapacité à supporter le pouls de ce que vous touchez avec votre pied. Si votre pied ressemble à celui de quelqu'un d'autre lorsque vous jouez, il bouge uniformément sur chacune des notes que vous jouez, vous tirez la langue ou vous la mordez, vous clignez des yeux de manière décousue, vous faites des gestes étranges à chaque rythme qui a une sorte de silence, de panne ou de difficulté, vous devez vérifier la coordination de votre moteur.

Si vous ne parvenez pas vous-même à identifier le pouls de ce que vous touchez, afin que le reste du monde identifie ce que vous touchez. Les cordes sont en contact sympathique avec l'instrument. Par défaut, à la basse, nous jouons une note à tout moment. Si nous laissons le reste des cordes résonner librement, il y aura une sorte de « nuage de poison » qui masquera ce que nous avons l’intention de jouer. Oubliez de l’écrire car vous êtes condamné à être exclu du groupe.