Pour mes 50 ans, j'ai reçu en cadeau un amplificateur combo guitare Valvetronix VOX-20+. Un bon appareil de lampe avec de nombreuses capacités intégrées. Au fur et à mesure que vous le maîtrisez, vous rejouez involontairement dans votre mémoire tout ce que vous avez dû jouer de la guitare au cours de votre long voyage musical. Lorsque je me promène sur les forums et les sites Web de guitare, je me surprends involontairement à penser à quel point ma génération est différente de celle d’aujourd’hui. Parfois, on ne comprend même pas les termes de la guitare moderne : « tête », « baffle », « préampli »... À mon époque, c'était plus clair - amplificateur, haut-parleur, préamplificateur. Pour la première fois j'ai électrifié une corde instrument de musique, et c'était la mandoline de mon père, en 6e année, après y avoir installé un micro piézo provenant d'une radio à tube de l'Oural. A cette époque, j'avais deux radios, Melodiya-M et Ural. Mais il n’y avait pas de magnétophone. Et je voulais vraiment enregistrer quelque chose (principalement des programmes musicaux de Voice of America). Je devais fabriquer quelque chose comme un phonographe - à l'époque, les micros électromagnétiques étaient vendus pour les gramophones. Si vous allumez un tel objet à la sortie de l'amplificateur, alors l'aiguille en acier commence à vibrer au rythme du son ; il suffit de baisser cette aiguille sur un plastique approprié, et vous obtenez un disque fait maison.

"Oural" et "Mélodie"

Ensuite, ma mère et moi avons remis ces deux radios et en retour, elles nous ont donné un magnétophone radio « Record », dans lequel se trouvait un panneau lumineux pour magnétophone « Nota ». Cette chose a déjà été utilisée à 100%. Et elle a écrit le son, et c'était mon premier "overdrive" - ​​lorsqu'il était allumé pour l'enregistrement, le décodeur donnait un overdrive doux. Les préamplis à lampes modernes sont conçus de cette façon. Il s'avère que nous étions en avance sur notre temps.

"Nota" et "Rigonde"

Mon ami A.B. il y avait un radiogramme à tube « Rigonda - 101 ». Lorsque nous jouions de la musique avec un porto chez lui, nous l'écoutions. En termes de son, il n'a rien à envier aux petits amplis d'aujourd'hui. Seulement nous, naïfs, n’avons pas compris que c’était comme ça qu’il fallait l’allumer, nous avons construit toutes sortes d’amplificateurs, de « boosters » et de pédales. Tout le monde ne sait pas que Ritchie Blackmore a utilisé pendant très longtemps un vieux magnétophone à bobines "Aiwa" comme préampli (cela attire souvent l'attention dans les vidéos de concert de Deep Purple et Rainbow). Depuis 1970, un maître de Stratocaster connectait sa guitare directement à l'entrée bande (le magnétophone lui-même était mis en pause en mode enregistrement) et l'utilisait comme préampli pour piloter son Marshall. "'Aiwa' me donne un son plus gros", explique Blackmore. « Sans cela, le son est trop mince. C'est très difficile de jouer sans. C'est une petite âme sur scène – mon petit ami.
Je vais maintenant faire un petit aperçu des circuits des gadgets de guitare qui ont été testés à un moment donné. Pour ceux qui ne sont pas au courant, j'explique que pour obtenir un son de guitare visqueux, long et épais, il faut le traiter pour que l'amplitude du signal soit égale le plus longtemps possible. À cette fin, avant et aujourd'hui, ils utilisent soit des amplificateurs-limiteurs, soit des dispositifs pulsés - des déclencheurs. Maintenant, je vais vous montrer les deux.

Le premier circuit est "Fuzz" - un dispositif basé sur un amplificateur-limiteur. (« Fuzz – box » traduit par « spray box »). Il n'y a rien d'incompréhensible ici, l'amplificateur n'est qu'un amplificateur. Le signal est limité dans l'étage différentiel sur les transistors V4 et V5, du fait de leur passage à saturation.

Les deux circuits suivants sont "Fuzz" - un dispositif basé sur des diodes de limitation. Ce principe s'est avéré être le plus répandu et est encore utilisé aujourd'hui dans la plupart des appareils "Distorsion" de marque. Dans le premier circuit, un transistor supplémentaire V3 est utilisé avec des commutateurs à diodes, dans le second, des diodes sont incluses dans le circuit. retour.

Les diodes sont incluses d'une manière légèrement différente dans le circuit suivant. Cette inclusion transforme notre « lotion » en amplificateur logarithmique. Le maintien d'une amplitude constante est ici plus fluide, il y a moins de « sable » et d'harmoniques élevées. Dans le langage d'aujourd'hui, on peut dire qu'il ne s'agit plus de « fuzz », mais d'« overdrive ».

La forme du signal de sortie dans les trois cas est la suivante.
Il existe une autre façon de créer une amplitude constante : convertir le signal sinusoïdal en onde carrée à l'aide d'un dispositif de déclenchement. Le schéma suivant implémente cela.

Son dans cet appareil devient purement impulsif, « électrocuté ». Pendant les pauses, il n'y a aucun signal, ce qui est une bonne chose. Le problème, c’est que ces appareils fonctionnent souvent de manière instable et s’accrochent à une sorte d’harmonique plutôt qu’au signal principal, créant ainsi une dissonance. Vous pouvez jouer ici sur un maximum de deux cordes. Le summum de ce principe est le « Guitar Organ » de Ketners, que j'ai mentionné à plusieurs reprises, mais nous n'en parlerons pas cette fois.
Les deux circuits suivants sont les mêmes limiteurs, mais réalisés à l'aide d'amplificateurs opérationnels.

Les schémas fonctionnent très bien. La seconde est une suite et une amélioration logique. d'abord. Il ajoute un autre ampli opérationnel sous la forme d'un amplificateur résonant avec une fréquence de résonance et un facteur de qualité réglables. Les résistances R8 et R11 permettent de le faire rapidement pendant le jeu. Les deux circuits ne sont pas du tout critiques pour la précision de la répartition des valeurs et, s'ils sont correctement assemblés, ne nécessitent aucun réglage.

Le schéma suivant est beaucoup plus compliqué que les précédents. Il s'agit d'un convertisseur de spectre d'impulsions. Le signal ici est d'abord amplifié par le transistor à effet de champ V1, puis converti en un signal rectangulaire dans l'ampli opérationnel A1, puis sur le transistor V2, la fréquence du signal est doublée, à nouveau fournie au déclencheur de Schmitt sur D1, après quoi elle est divisée par deux diviseurs de fréquence en « deux » et « quatre ». La possibilité de mélanger tous ces signaux de sortie permet de mettre en œuvre le principe de synthèse de timbre de registre. (comme dans DME)

La console, dont le schéma est présenté ci-dessus, combine deux appareils : « distorsion » et « booster ». La transition s'effectue par un interrupteur multiposition. À d’autres égards, le projet ressemble au premier à l’étude.

La dernière chose que je vais vous montrer est la « distorsion », qui est aussi la dernière chose que j'ai faite. Ce design est vivant et fonctionnel. Je l'aime le plus. Le circuit contient un doubleur de fréquence pour A1.3, A1.4, V2, V3. Le contrôle de la durée du son, ou « GAIN » tel qu'il est actuellement, se trouve sur la résistance R9. Tous les transistors à faible bruit en silicium n-p-n peuvent être utilisés. Lors de l'utilisation du microassemblage K198NT1B (peut être remplacé par K198NT1A), la paire différentielle de transistors qu'il contient doit être utilisée dans le doubleur. Le réglage se résume à sélectionner une tension de résistance à l'émetteur du transistor A1.1 égale à 4 V et à minimiser le bruit introduit par le doubleur, la résistance R17. Pour obtenir une symétrie de limitation, il est possible de sélectionner la résistance R23.

Et la dernière chose pour aujourd'hui - en bonus - est un circuit booster pour une guitare basse. Très bien et circuit simple, Le son le rend très expressif. J'ai tellement aimé ce circuit qu'après avoir modifié la valeur du condensateur C4, en plaçant plusieurs capacités différentes via le commutateur, j'ai installé un tel accessoire dans ma guitare faite maison, obtenant ainsi un ensemble de tonalités fixes.
J'espère que les principes fondamentaux ci-dessus seront utiles à quelqu'un. Il existe des demandes sur Internet pour la publication de programmes similaires. Ils sont tirés des revues « Radio » et des collections « Pour aider le radioamateur » de différentes années du siècle dernier.
Des photos du site ont été utilisées

De nombreux musiciens soudeurs collectionnent divers gadgets de guitare pour eux-mêmes, et pas seulement pour eux-mêmes. Internet, en principe, ne souffre pas d'un manque d'informations sur le thème des gadgets pour guitare ; il existe différents schémas, simples ou pas très simples, à des degrés divers ; description détaillée peut être trouvé, vous pouvez également écouter le son du circuit que vous aimez.

Dans cet article, je vais essayer de parler de ce à quoi je suis arrivé en soudant d'innombrables état solide ou comme on dit transistor lotions, on tentera de systématiser et de généraliser quelque peu les différentes techniques de « construction de gadgets », et à la fin nous examinerons l'échantillon. Tout a commencé avec un schéma du magazine Young Technician, le voici :

Jetez un œil à ce schéma. Il surprend par sa simplicité !! Le circuit est très similaire, en quoi est-il similaire, un à un MXR Distortion +. Pour le souder sur une maquette, cela ne prendra pas plus de deux heures, vous pouvez même trouver un signe sur Internet, vous pouvez installer n'importe quel ampli-op, avec ses propres circuits de correction, si nécessaire. Fer à souder entre vos mains, chers Datagoriens, le son vous surprendra agréablement

De manière générale, le principe de fonctionnement de l'effet DISTORTION est de limiter le signal, il n'y a pas de secret là-dedans. Cependant, il existe différents circuits limiteurs qui produisent différents modèles sonores. Une condition préalable est la correction de fréquence du signal vers le limiteur, il est nécessaire de couper basses fréquences, sinon nous n'aurons pas de conduite, il y aura des marmonnements, et il sera impossible d'écouter une telle lotion. Cependant, vous ne pouvez pas retirer tout le fond, sinon le son sera sec et il n'y aura aucune lourdeur. Tripler Il faut aussi l'étrangler un peu. Je ne peux pas donner de chiffres précis sur les fréquences et l’intensité du déclin qui devraient être réduites. Alors prends un fer à souder entre tes mains

Regardons quelques circuits limiteurs de signal

Le premier circuit, appelé limiteur de puissance, est utilisé dans le célèbre appareil pour guitare SANSAMP.

Schéma 1 :

La limitation du signal se produit ici en raison du gain élevé du circuit ; le signal de sortie avec son amplitude atteint pratiquement la moitié de la tension d'alimentation. Circuit puissant ET simple. Pour une limitation inégale, vous pouvez légèrement « biaiser » l'ampli-op en le polarisant, c'est-à-dire en fournissant non pas la moitié de la puissance, mais plus ou moins. Différents amplificateurs opérationnels produisent des sons différents.

Viennent ensuite les limiteurs utilisant des diodes. Il y en a eu beaucoup qui ont été inventés (d'où vient tant d'imagination ?), le circuit ci-dessus est du Jeune Technicien, également un limiteur à diode. Dans le cas le plus général, ils sont divisés en deux types : avec présence et absence de diodes dans le circuit de rétroaction (FOC) de l'ampli-op. Les diodes dans OOS offrent une limitation plus douce ; très souvent, ces gadgets sont positionnés comme des émulateurs de surcharge de tubes. Dans mon circuit (voir ci-dessous), je n'ai pas utilisé de diodes dans le circuit OOS, uniquement parce qu'elles ne rentraient pas dans le signet !!
Alors, où est-ce que je me suis arrêté ? Lors de la conception de ce gadget, je me suis fixé plusieurs objectifs : tout d'abord créer le circuit le plus « universel », c'est-à-dire un circuit qui puisse sonner dans un ampli et, le cas échéant, ne pas être trop « sablonneux » dans la ligne, et aussi pour simplifier la conception autant que possible.

La musique moderne utilisant la guitare comme l'un des principaux instruments d'accompagnement ou de direction ne peut se passer de lui appliquer des effets en temps réel. Pour cela, on utilisait auparavant des « gadgets » conventionnels pour guitares électriques. Mais au fil du temps, ils se sont transformés en processeurs de musique et même en studios virtuels entiers, largement utilisés à la fois lors de l'enregistrement de parties et lors de concerts.

Gadgets pour guitare électrique : premières tentatives de traitement du son

A l’origine, la guitare électrique au son clair était un instrument qui a conquis le monde en peu de temps. Mais sa sonorité commençait aussi à déplaire à beaucoup. Pour ajouter à sa popularité, de nombreux musiciens et producteurs ont commencé à expérimenter les effets. On pense que le fondateur du premier effet était Les Paul, qui devint plus tard le fondateur de la conception de la forme de guitare classique, qui est aujourd'hui la plus largement utilisée dans la création de guitares Gibson.

L'essence de l'effet était qu'il en prenait simplement deux et faisait simplement passer le son à travers eux, obtenant ainsi un effet de delay, aujourd'hui appelé delay (de l'anglais Delay). Cela ne s'est produit que dans les années 60 du siècle dernier (bien que les premières tentatives aient été faites dans les années 40). Et depuis, les effets de guitare électrique ont subi de nombreux changements.

Effets

La musique rock n'est pas restée à l'écart des innovations et a ouvert au monde sa vision des effets. Au fil du temps, un effet de distorsion est apparu, d'abord appelé Fuzz, puis transformé en Overdrive et Distortion.

Si quelqu'un s'en souvient, en Union soviétique, dans les magasins de musique, on pouvait trouver des gadgets pour guitare électrique sous la forme d'une pédale à plusieurs boutons (Fuzz). Le son, bien sûr, était sale et complètement différent de celui joué par les rockers occidentaux. Néanmoins, tous nos musiciens ont commencé par cela. Le son ressemblait au son de « zzz », la distorsion ressemblait à « zhzh » et l'overdrive ressemblait à « rrr ».

Avec l'avènement des processeurs, le problème de l'utilisation des effets individuellement a disparu de lui-même, mais parmi tout ce que les guitaristes utilisent aujourd'hui, on peut en identifier plusieurs principaux :

• Overdrive, Distortion (Fuzz est même moralement dépassé) ;
• effet de réverbération et de retard ;
• chœur et flanger ;
• Wah-Wah (« wah-wah », ou, comme on l'appelle aussi, « Quaker ») ;
• Pré-ampli ;
• compresseur;
• égaliseur;
• octaver;
• harmoniseur, etc.

Types de pédales

Les micros de guitare électrique eux-mêmes ne pouvaient pas fournir le son approprié (en raison des exigences du marché), le traitement sonore du signal sortant devait donc être effectué non pas sur l'instrument lui-même, mais à l'aide de fonds externes. Dans ce cas, même une connexion externe directe à l'appareil n'a pas été utilisée. La pédale pour guitare électrique et ce qu'on appelle l'ampli sont donc venus en premier.

C'est quelque chose avec la possibilité de personnaliser les paramètres sonores que le guitariste souhaite entendre en sortie (sur le portail du concert). Il est clair que les effets personnalisés passent en premier par cet appareil. Mais le cri d'une guitare entraînante lors du démarrage du haut-parleur est produit précisément avec son aide. Ce sont les micros qui réagissent au haut-parleur. Pour la guitare électrique, cet effet s'est avéré être une telle aubaine qu'il a été utilisé d'abord par Jimi Hendrix, puis par tous les autres rockers.

Combo pour guitare électrique

Quelques mots maintenant sur l'amplification du signal. Le combo guitare électrique a une double fonction. D'une part, vous pouvez régler la qualité du son, d'autre part, il s'agit également d'un moniteur à partir duquel le guitariste entend le son sur scène.

Bien sûr, une surcharge comme une distorsion peut être réglée sur cet appareil, simplement en le réglant au maximum. Des actions similaires sont effectuées sur le mélangeur central. Mais pourquoi s'embêter des choses comme ça, si vous pouviez utiliser des « gadgets » pour une guitare électrique ou des processeurs de guitare, qui sont désormais devenus particulièrement populaires ? Ils combinent tous les effets principaux.

Développement de technologies de traitement audio

Au stade actuel de développement du son de guitare, il convient de noter qu'aujourd'hui tous les « gadgets » pour une guitare électrique peuvent être divisés par type d'électrique. Les principales sont des pédales à base de transistors, de microcircuits et de lampes. Ces derniers offrent d’ailleurs un son analogique plus « chaud », considéré a priori dans le monde de la musique.

Mais depuis l’avènement des modules logiciels intégrés aux processeurs de guitare basés sur des logiciels internes, l’évolution a emprunté une nouvelle voie.

Gadgets matériels et logiciels

Dans le monde informatique d'aujourd'hui, la question de savoir ce dont vous avez besoin pour une guitare électrique consiste uniquement à installer le logiciel approprié.

Imiter vraie guitare vous pouvez utiliser des plugins VST comme RealLPC, et vous pouvez créer et utiliser des effets à l'aide de Guitar Rig. Voulez-vous que le résultat ressemble à celui de Kirk Hammett de Metallica ? Rien de plus simple : allumez-le simplement modèle requis. Les «gadgets» logiciels pour guitare électrique permettent de reproduire un tel son, comme on dit, un à un.

Mais tous les experts notent que le matériel, aussi parfait soit-il, logiciel, semble toujours plus réaliste. Les programmes n'ont qu'un seul inconvénient : ils construisent le son, l'ajustant, pour ainsi dire, au son idéal. Mais en studio, lors de l'enregistrement, un guitariste peut utiliser d'autres techniques qu'aucun programme, même s'il recrée de quelque manière que ce soit le son d'une vraie guitare, ne peut reproduire.

Au lieu d'un total

Que doit acheter un guitariste ? Auparavant, les « gadgets » pour la guitare électrique BOSS étaient très populaires, mais dans à l'heure actuelle ils n'ont pas perdu de leur pertinence. DigiTech, Vox StombLab, Zoom - ce n'est pas la liste la plus complète des fabricants les plus populaires. En général, de quoi avez-vous besoin pour une guitare électrique ? Drive, un peu de chorus et du volume sous forme de reverb. Il semble que la plupart des guitaristes soient d’accord avec cette formulation de la question. De plus, vous pouvez aujourd'hui acheter une pédale professionnelle pour guitare électrique à moindre coût.

Que choisir ? Ici, vous devrez partir du style de musique qui est censé être interprété, car une chose convient au heavy metal et une chose complètement différente au funk. Et la séquence des effets de connexion et leur traitement ultérieur peuvent être complètement différents.

Enfin, il convient de noter la facilité de basculer entre les effets. Par exemple, le légendaire Brian May préfère utiliser des pédales séparées montées sur la même platine. Les guitaristes modernes préfèrent les processeurs qui peuvent être configurés à l'avance pour changer automatiquement de traitement à un intervalle de temps donné. Eh bien, celui qui est le plus à l'aise.

Le logiciel est également bon, mais il semble un peu trop idéal. Mais il devrait avoir son propre zeste. Et, hélas, aucun des programmes actuellement connus ne peut le recréer.

De nombreux guitaristes débutants font l’énorme erreur d’appeler tous les accessoires et modules complémentaires existants des « gadgets » pour une guitare électrique. Bien sûr, le mot lui-même est principalement associé à tous les composants, mais les pédales d'effets pour guitare électrique sont des gadgets. De tels appareils sont très courants aujourd’hui, principalement en raison de leur facilité d’utilisation. Tout guitariste ayant suivi une formation devrait disposer d'appareils similaires pour diversifier son jeu et embellir le son de l'instrument lui-même.

Il convient de noter que l'utilisation de telles pédales pendant l'entraînement peut compliquer le processus. Le fait est que différents effets contribuent à embellir le son, laissant toutes les erreurs du musicien au second plan. Jusqu'à ce que vous maîtrisiez complètement les techniques simples du jeu, n'utilisez en aucun cas d'effets. Il est préférable d'utiliser des amplificateurs combo classiques pour qu'au contraire, vous puissiez entendre plus précisément vos erreurs et y travailler.

À propos, de nombreux amplis ont des effets intégrés pour guitare électrique, cependant, si vous souhaitez disposer de nombreuses décorations sonores modernes et de la possibilité de les utiliser à tout moment pendant le jeu, sans interrompre la mélodie. , il vaut quand même mieux faire attention aux pédales d’effets pour guitare électrique. Le fait est que les panneaux d’effets intégrés aux amplificateurs combo sont plutôt complémentaires par nature, mais pas par leur fonction principale. Souvent, sur de tels panneaux, seules la réverbération et la distorsion familières sont disponibles.

Qu'est-ce qu'une pédale d'effet pour guitare électrique ?

De tels gadgets pour guitares électriques se présentent souvent sous la forme d'une petite boîte dotée d'un mécanisme à ressort. Cet appareil s'appelle une pédale, car pour l'activer, vous devez appuyer votre pied à un endroit spécialement désigné, après avoir préalablement spécifié tous les réglages. La taille d'une pédale d'effets pour guitare électrique dépend directement du nombre de fonctions et d'options de personnalisation proposées.

Quels sont les effets pour une guitare électrique ?

Toute personne possédant une guitare électrique au moins à un certain niveau connaît sans aucun doute cet effet. Traduit littéralement, le mot signifie « distorsion », et le principe de fonctionnement de la pédale correspond parfaitement au nom. Grâce à ce réglage, vous pouvez rendre le son d'un solo de guitare plus long et mélodique.

2. Métal lourd.

Remplit des fonctions similaires à l’effet précédent, mais la distorsion est plus dure et plus agressive. Ces pédales d’effets pour guitare électrique sont souvent utilisées pour jouer des styles de musique lourds.

Tout le contraire du précédent gadget de guitare électrique. La base est également tirée du premier effet, mais le son, au contraire, est plus doux et plus long.

Permet d'améliorer et de mettre en valeur certaines fréquences dans le son de l'instrument. A souvent pour fonction d'augmenter le niveau de l'ensemble du signal, ce qui sert à mettre en évidence une certaine section de la composition

Le son du nom lui-même (wa-wa) peut décrire grossièrement le but de l'effet. Son activation donne des fluctuations du niveau du signal avec l'ajout d'une certaine couleur acoustique.

6. Filtre d'enveloppe.

Même fonction que dans l'effet précédent, cependant le niveau de vibration dépend directement de la pression exercée sur les cordes dans zone de travail ou la force d'impact.

Vous permet d'élargir la gamme de l'instrument tout en jouant dynamique externe en ajoutant une octave en sortie. Cela donne également l'effet d'un accompagnement supplémentaire.

8. Support de compression.

Il fonctionne sur le principe de la lotion Distortion, mais lors de l'utilisation le son s'allonge simplement, sans déformer la tonalité.

Principalement utilisé comme effet supplémentaire. Vous permet de créer l'illusion de plusieurs instruments sonnant simultanément avec une différence d'octave.

Un appareil pour guitare électrique qui permet de créer un effet sonore dans une grande pièce avec de fortes propriétés acoustiques. L'effet est obtenu grâce à la répétition fréquente de certains sons.

Chez les musiciens russophones, on parle souvent de réverbération. Certains débutants décrivent cet effet pour guitare électrique comme une version allégée de la version précédente, mais ce type a ses propres paramètres et ajouts.

Une pédale d'effets pour guitare électrique très utile pour les musiciens qui ont besoin d'accompagnement de guitares supplémentaires. Appuyez sur la pédale et jouez une mélodie pendant un court instant. La chanson est enregistrée et automatiquement lue, vous permettant d'ajouter une ligne de basse, un lead ou un rythme en temps réel.

Un effet plutôt primitif mais utile pour une guitare électrique, permettant de modifier rapidement le niveau de volume de l'instrument. À l'aide de ce gadget, vous pouvez mettre en évidence des sections individuelles d'une chanson présentant des fluctuations de volume.

1. Boîte A/V.

N'ajoute aucun effet, mais s'avère très utile si vous devez passer rapidement d'un ampli à un autre, ou d'une ligne de pads de guitare électrique à une autre, sans interrompre la mélodie.

L'un des effets les plus anciens qui a conservé sa popularité jusqu'à ce jour. La pédale vous permet d'ajouter des ondes acoustiques supplémentaires au son de la guitare, en augmentant et en diminuant le volume. Le son d'un avion entrant, courant dans de nombreuses compositions modernes, est obtenu précisément à l'aide de cet effet.
16. Volumes.

Un contrôle de volume régulier qui vous permet de contrôler le niveau du signal sans interrompre le jeu.

La tâche de tout guitariste créatif dans le jeu de la guitare est d'acquérir des compétences qui lui permettront de reconnaître son style de jeu d'un instrument de musique. En ce sens, la création d’un son de guitare individuel et unique est d’une grande importance. Ceci peut être réalisé en utilisant divers appareils électroniques. traitement du signal, capable de changer le son d'une guitare électrique au-delà de toute reconnaissance.

Il est à noter que appareils similaires Il n'y en a pas tellement sur le marché des équipements musicaux modernes, et la plupart des guitaristes connaissent bien leur existence. Mais tous les musiciens ne comprennent pas le principe de fonctionnement de l'appareil qui réalise l'effet recherché et ne sont pas capables de construire leurs propres compositions sonores. Pour les guitaristes qui ne connaissent pas encore suffisamment le fonctionnement de certains appareils, ces informations seront utiles.

Qu'est-ce qu'une prise pour guitare électrique exactement ? Il s'agit d'un appareil dans un boîtier séparé (généralement en métal) qui transforme le son d'une manière ou d'une autre. Pour définir les paramètres, il y a des régulateurs, des curseurs et des indicateurs sur le corps. Habituellement, l'effet est équipé d'une pédale. En appuyant sur la pédale, vous activez l'effet de conversion sonore configuré ; en appuyant à nouveau dessus, vous le désactivez et le son continue sans conversion, ce qui est assez pratique lorsque l'on joue de la guitare debout ou assis. N'oubliez pas que pour utiliser les lotions, vous aurez besoin d'un point de vente à proximité, car... ils fonctionnent généralement à partir d’une alimentation de 9 à 12 volts.

Les pédales d'effets pour guitare de fabricants renommés tels que Boss, Ibanez, Marshall coûtent en moyenne entre 80 et 100 dollars, ce qui est assez cher si vous souhaitez utiliser 3, 4 ou 5 effets différents. Si vous ne pouvez pas vous permettre de telles dépenses, vous pourriez envisager d’acheter processeur de guitare . Ce appareil électronique, qui vous permet de simuler la plupart des effets différents, propose de nombreux paramètres prêts à l'emploi dans l'ensemble standard et permet également de créer les vôtres à l'aide d'un égaliseur numérique. Mais je dois dire que meilleure qualité Un effet spécifique est cependant fourni par une pédale séparée. Le coût d'un processeur de guitare varie de 150 $ à 300-500 $ selon le fabricant. Si vous achetez un processeur ou une pédale d'occasion, vous pouvez économiser jusqu'à 50 %.