Dykhov Kirill - ครูสอนกีตาร์: ฟลาเมงโก คลาสสิคและอะคูสติก; สมาชิกของทีมฟลาเมงโกมาเนีย ดำเนินรายการคอนเสิร์ตกับกลุ่มหรือเดี่ยว

หลักสูตรกีตาร์: ฟลาเมงโก กีตาร์คลาสสิก และอะคูสติก

ชั้นเรียนกีตาร์จัดขึ้นในมอสโก โปรแกรมสำหรับนักกีตาร์มือใหม่ประกอบด้วย:

• กำลังศึกษาโน้ตดนตรี
• การผลิตเสียงและการวางมือ
• พื้นฐานของจังหวะฟลาเมงโก (เข็มทิศ) สำหรับผู้ที่เรียนหลักสูตรฟลาเมงโก
• การก่อสร้างคอร์ด
• การวิเคราะห์ผลงาน
• คุณสมบัติของการทำงานร่วมกับนักร้องและนักเต้นในกลุ่ม
• พื้นฐานการเล่นกีตาร์ด้นสด

สำหรับนักศึกษา กีตาร์อะคูสติกโปรแกรมรวมการศึกษาดนตรีประกอบการร้องเพลงป๊อป

หลักสูตรกีตาร์ภาษาสเปนทั่วไปตั้งแต่เริ่มต้นและสำหรับนักเรียนระดับสูง

ฉันขอเชิญคุณเข้าร่วมบทเรียนกีตาร์ตัวต่อตัว หลังจากนั้นคุณจะสามารถเชี่ยวชาญเครื่องดนตรีอย่างมืออาชีพและเพลิดเพลินไปกับกระบวนการเล่น!

คุณจะเรียนรู้อะไรในหลักสูตรกีตาร์?

• การอ่านเพลงการอ่านแท็บ
• คอร์ดแบบดั้งเดิมและแจ๊ส
• พื้นฐานด้นสด
• เล่นผลงานหลากหลายสไตล์ เช่น ฟลาเมงโก เพลงป๊อป ร็อค คลาสสิก
• ร้องเพลงและติดตามตัวเอง

กำหนดการ

ชั้นเรียนกลุ่ม: 5 นาทีจากสถานีรถไฟใต้ดิน Serpukhovskaya:

• ทุกวัน: วันจันทร์ถึงวันศุกร์ กลุ่มวัน : 14.00-16.00 น., 16.00-18.00 น. กลุ่มเย็น : 18.00-20.00 น., 19.00-21.00 น.
• วันเสาร์. 10.00-12.00 น., 12.00-14.00 น
• วันอาทิตย์. 10.00-12.00 น., 12.00-14.00 น

บทเรียนส่วนตัว:สถานีรถไฟใต้ดิน Serpukhovskaya หรือ Buninskaya Alleya

กรุณาโทรสอบถามตารางฤดูร้อน!

เกี่ยวกับครูสอนกีต้าร์:

Dykhov Kirill มือกีตาร์ฟลาเมงโก การศึกษาในสาขาต่อไปนี้ กีตาร์คลาสสิกและฟลาเมงโก กีตาร์ไฟฟ้า การแต่งเพลงและฟลุต ฉันเริ่มเล่นดนตรีเมื่ออายุ 7 ขวบ และยังคงเล่นต่อไปจนถึงทุกวันนี้ ตั้งแต่ปี 1999 ถึง 2005 เขาทำงานเป็นนักกีตาร์ในวงดนตรีป๊อปร็อคหลายวง ตั้งแต่ปี 2004 ฉันเล่นกีตาร์ฟลาเมงโกอย่างมืออาชีพ เขาเรียนกีตาร์กับนักกีตาร์ฟลาเมงโกชาวสเปน: Jorge "El Pisao" (กรานาดา), Juan Ramirez (เซบียา), Quecuty Sergio (Cadiz)

ประวัติโดยย่อของกีตาร์ฟลาเมงโก

เสียงที่เป็นลักษณะเฉพาะของกีตาร์ฟลาเมงโกนั้นสร้างความสับสนให้กับผู้อื่นได้ยาก คุณลักษณะของมันคือความเย้ายวน การแสดงออก และจังหวะที่ซับซ้อน โน้ตที่วุ่นวายและการเล่นอย่างอิสระสร้างความหลงใหลและการปลดปล่อยการแสดงที่เป็นเอกลักษณ์ ในเวลาเดียวกันฟลาเมงโกยังคงเป็นแนวเพลงที่ถูกควบคุมและเข้มงวดด้วยความคมชัดของเสียงที่แปลกประหลาด แม้ว่าบ้านเกิดของกีตาร์ทั้งหมดคือสเปน แต่กีตาร์ฟลาเมงโกก็สามารถเรียกได้ว่าเป็นเครื่องดนตรีประจำชาติแบบดั้งเดิม ตั้งแต่กลางทศวรรษที่ 1800 ช่างฝีมือชาวอันดาลูเซียได้นำเสนอเครื่องดนตรีประเภทนี้มากมาย กีต้าร์ตัวนี้มีขนาดเล็กกว่ากีต้าร์คลาสสิก มันเบากว่ามากเพราะทำจากไซเปรส (รุ่น "ว่าง") ความแตกต่างในการออกแบบอีกประการระหว่างกีตาร์ฟลาเมงโกคือพลาสติกหรือแผ่นบนซาวด์บอร์ดด้านบน ที่เรียกว่า golpeador การตีจานด้วยเล็บมือของนักกีตาร์เรียกว่าเทคนิคโกลเป

ทุกวันนี้ กีตาร์สเปนเป็นเครื่องดนตรียอดนิยมของนักประพันธ์เพลงหลายคน เนื่องจากการนำเสียงที่คมชัดมาใช้ในงานใดๆ ทำให้คุณเติมสีสันใหม่ให้กับกีตาร์ได้ นักกีตาร์ฟลาเมงโกทั่วไปที่สุดในศตวรรษที่ 20 ได้แก่ Sabicas, Paco De Lucia, Moraito, Tomatito, Vicente Amigo, Paquete, Diego Del Morao และคนอื่นๆ หากคุณชื่นชอบการเคลื่อนไหวที่นุ่มนวลสง่างามของร่างกายผู้หญิง ละครของการแสดง จังหวะที่ไร้การควบคุม ความบันเทิง และความเย้ายวนของสไตล์นี้จะดึงดูดคุณอย่างแน่นอน

“ไฟที่กำลังจะตายคือฟลาเมงโก!”

ฌอง ค็อกโต

ฉันเขียนไปแล้วและยังกล่าวถึงเล็กน้อยเกี่ยวกับ . วันนี้เราจะมาดูการเลือกกีตาร์ฟลาเมงโกให้ละเอียดยิ่งขึ้น

เทคโนโลยีการผลิตมีความเหมือนกันมากกับกีตาร์สเปน แต่ก็มีความแตกต่างที่สำคัญเช่นกัน ด้านหลังและด้านข้างของกีตาร์ฟลาเมงโกมักทำจากไซเปรสอ่อน ในขณะที่กีตาร์คลาสสิกใช้ไม้ชิงชันบราซิล (ไม้มะฮอกกานีชนิดหนึ่ง)

ข้อเท็จจริงนี้รวมถึงความแตกต่างเล็กน้อยในมิติข้อมูล กีตาร์ฟลาเมงโกโทนเสียงที่มีลักษณะเฉพาะ ความไวที่เพิ่มขึ้น และเสียงที่สว่างและคมชัดกว่าเมื่อเทียบกับเครื่องดนตรีคลาสสิก

แทนที่จะใช้กลไกหมุด กีตาร์ฟลาเมงโกมักจะใช้หมุดไม้ มักทำจากไม้มะเกลือหรือมะฮอกกานีชนิดแข็งอื่นๆ แม้ว่ากระแสสมัยใหม่จะผลักดันผู้ผลิตกีต้าร์มากขึ้น (ไม่ต้องพูดถึงเครื่องดนตรีในโรงงาน) ให้ติดตั้งจูนเนอร์แบบกลไกเนื่องจากราคาถูกและปรับแต่งได้ง่ายรวมถึงความจริงที่ว่าพวกเขาไม่ต้องการการดูแลเป็นพิเศษ

แต่นักกีตาร์ที่มีชื่อเสียงบางคนยังคงใช้หมุดไม้มาจนถึงทุกวันนี้ โดยอ้างว่าหมุดนั้นมีน้ำหนักเบากว่า มีอายุการใช้งานยาวนานกว่า และถ่ายทอดได้แม่นยำกว่า "น้ำเสียง" และลักษณะของฟลาเมงโก

ชั้นบนสุดเหมือนกัน กีตาร์คลาสสิคทำจากไม้สปรูซเยอรมัน หรือเพิ่มมากขึ้นจากไม้ซีดาร์ของแคนาดา ส่วนคอทำจากไม้โรสวูดหรือซีดาร์ ส่วนคอทำจากไม้มะเกลือ ขอบด้านบนและด้านล่างทำจากกระดูก

ติดตั้ง golpeador หนึ่งหรือสองตัว - แผ่นที่ทำจากสีขาว (มุก) หรือพลาสติกโปร่งใส ติดกาวไว้ที่ไวโอลินด้านบนและด้านล่างของสาย Golpeador มีบทบาทในการปกป้องส่วนที่ปกคลุมดาดฟ้าจากรอยแตกร้าวระหว่างการใช้เทคนิค golpe (การตีดาดฟ้าด้วยเล็บมือ) มีการใช้สารเคลือบเงาที่มีสีสันสดใสมากขึ้นในการผลิตกีตาร์สมัยใหม่ แม้ว่าช่างฝีมือบางคนยังคงสร้างเครื่องดนตรีที่มีสีซีดก็ตาม

เวลาหน่วง (ความเร็วในการโจมตี) ของกีตาร์ฟลาเมงโกนั้นน้อยกว่ากีตาร์คลาสสิค ผลลัพธ์ที่ได้คือเสียงที่สว่างและคมชัดยิ่งขึ้น ลักษณะพิเศษนี้คือตำแหน่งสายที่ต่ำกว่าด้านบน กาบหลังต่ำ และฟิงเกอร์บอร์ดที่บางกว่า

ใน เมื่อเร็วๆ นี้เข้ามาในแฟชั่น กีตาร์ฟลาเมงโกเนกรา- เครื่องดนตรีที่มีด้านหลังและด้านข้างทำจากไม้ชิงชันบราซิล และมีขนาดแตกต่างกันเล็กน้อย นี้ กีตาร์ฟลาเมงโกชนิดหนึ่งแม้ว่านักแสดงจะชื่นชอบเนื่องจากมีช่วงที่ทรงพลังกว่าและโทนเสียงที่เข้มข้นกว่า แต่ก็ยังด้อยกว่าเครื่องดนตรีแบบดั้งเดิมในด้านความเร็วและความเข้มข้นของการโจมตี

เราจะพูดถึงเรื่องนี้ในบทเรียนหน้า

ฟลาเมงโกเป็นศิลปะทั้งชิ้นที่มีองค์ประกอบ 3 ส่วน ได้แก่ การเต้นรำ การร้องเพลง และดนตรีกีตาร์ สไตล์นี้มีต้นกำเนิดในแคว้นอันดาลูเซีย (สเปนตอนใต้) ชาวยิปซีที่ตั้งถิ่นฐานในสเปนตามแนวชายฝั่งอันดาลูเซียในศตวรรษที่ 15 ได้เพิ่มการพัฒนาและการโฆษณาชวนเชื่อของรูปแบบนี้อย่างมาก ตามประเพณีของพวกเขา พวกเขาเริ่มศึกษาขนบธรรมเนียมดนตรีในท้องถิ่น และเพิ่มชีวิตเร่ร่อนที่ได้มาก่อนหน้านี้ นี่คือที่มาของดนตรีและสไตล์การเต้นรำ - ฟลาเมงโก - วิถีชีวิตของผู้คนที่ใช้ชีวิตอย่างร่าเริงและไม่ประมาทซึ่งแสดงออกมาทั้งบทกวีและดนตรี นี่คือลักษณะของฟลาเมงโกที่พัฒนาขึ้นซึ่งประกอบด้วยจังหวะที่ซับซ้อนและเทคนิคการแสดงที่เฉพาะเจาะจง

การเต้นรำและเพลงฟลาเมงโกจะมาพร้อมกับการเล่นกีตาร์ ในกรณีนี้ หน้าที่หลักของกีตาร์คือการร้องคลอ และสิ่งที่สำคัญที่สุดในการจัดองค์ประกอบทั้งหมดก็คือจังหวะเฉพาะที่มีอยู่ในสไตล์ฟลาเมงโก และในปัจจุบันฟลาเมงโกมีรูปแบบมากมาย บางส่วน:

โซเลียหนึ่งในรูปแบบที่เก่าแก่ที่สุด เกิดขึ้นพร้อมกับการเต้นรำโดยมีบทบาทเด่นของกีตาร์

กัญญา (คานา)บทบาทของกีตาร์เป็นฉากหลัง เน้นเสียงของนักร้อง พลังทั้งหมดอยู่ที่การร้องเพลง

แทงโก้ปัจจุบันเป็นหนึ่งในสไตล์ที่เป็นที่ชื่นชอบและแสดงมากที่สุด

ฟานดังโกดนตรีประกอบอีกประเภทหนึ่งสำหรับการเต้นรำฟลาเมงโก ขึ้นอยู่กับประสิทธิภาพของ fandango: เร็ว ปานกลาง ช้า

หมวดหมู่ที่แยกจากกันคือการรวมกันของ Baile, Cante และ Toke นั่นคืออีกครั้งการเล่นกีตาร์ (Toke) การสวดมนต์ (Kante) และการเต้นรำ (Baile) Tocaorists - นักกีตาร์ฟลาเมงโกมีความสามารถในการด้นสดและมีความทรงจำทางดนตรีที่ดี แม้กระทั่งทุกวันนี้ นักกีตาร์ฟลาเมงโกส่วนใหญ่ยังไม่ได้รับการศึกษาด้านดนตรี ดังนั้น ศิลปะของนักกีตาร์จึงมักจะถูกส่งต่อไปยังนักเรียนจากปรมาจารย์

นักกีตาร์คลาสสิกทุกคนสามารถเรียนกีตาร์ฟลาเมงโกได้ด้วยตัวเอง สิ่งนี้เป็นไปได้โดยใช้สื่อการสอน คอลเลคชันเพลงที่มีอยู่ โดยมีการพูดคุยถึงเทคนิคทางเทคนิคของเกมอย่างละเอียดไม่มากก็น้อย เช่นเดียวกับการใช้การบันทึกเสียงและวิดีโอ

ในช่วงเริ่มต้นของการฝึกคุณควรจำไว้ว่าตามธรรมเนียมของฟลาเมงโกควรวางกีตาร์ไว้ที่เท้าขวาและจับคอไว้ใกล้คุณมากขึ้น (ทำมุม 45 องศา) เพื่อความสะดวกในการนั่งให้วางขาขวาไว้ทางซ้าย

คุณต้องเตรียมปลายเล็บด้วย มือขวา- โดยหลักการแล้ว “เคล็ดลับ” ทั้งหมดในการเลือกรูปทรงและความยาวไม่แตกต่างจากที่นักกีตาร์คลาสสิกนำมาใช้ เป็นไปได้ คุณลักษณะเด่นมีเพียงนักกีตาร์ฟลาเมงโกเท่านั้นที่มีเล็บยาวกว่าเล็กน้อยบนนิ้วก้อยและนิ้วหัวแม่มือของมือขวา นี่เป็นสิ่งจำเป็นเมื่อเล่นด้วยนิ้วหัวแม่มือเป็นเวลานานและใช้เทคนิค rasgeado ต่อเนื่องกันเป็นเวลานาน เทคนิคฟลาเมงโกขั้นพื้นฐานทั้งหมดมีจังหวะพิเศษในแต่ละสไตล์:

รัสเกวโด– ตีสายด้วยตะปูมือขวาด้านนอก

กอลเป– ตีสำรับด้วยนิ้วกลางหรือนิ้วนางของมือขวา

พัลการ์- เล่นทำนองด้วยนิ้วโป้งของมือขวา

ลิกาโด- เลกาโตมือซ้าย;

อาร์เปอาโด- อาร์เพจจิโอประเภทต่างๆ

อัลเทอร์นาโด- สลับดัชนีและนิ้วหัวแม่มือ

พิคาโด– การใช้นิ้วชี้และนิ้วกลางของมือขวาสลับกัน

จุดสำคัญของฟลาเมงโกคือการเตะเท้าเพื่อรักษาจังหวะ บ่อยครั้ง ควบคู่ไปกับการเล่นกีตาร์ การปรบมือเป็นจังหวะมักใช้ร่วมกับการเต้นรำและการร้องเพลง

เมื่อเชี่ยวชาญเทคนิคฟลาเมงโก อย่าลืมเปลี่ยนคอร์ดอย่างรวดเร็ว เล่นด้วยจังหวะที่เร็วมาก โดยมีการเพิ่มจังหวะของสายเบสที่เล่นด้วยนิ้วหัวแม่มือ

ดังนั้นหากคุณไม่ได้ตั้งเป้าหมายในการแสดงฟลาเมงโกแบบมืออาชีพไว้มากนัก ระดับสูงแล้วนักกีตาร์คนไหนก็สามารถเชี่ยวชาญเทคนิคนี้ได้

นักกีตาร์ฟลาเมงโกชื่อดัง:

ปาโก เด ลูเซีย

นักกีตาร์และนักแต่งเพลงฟลาเมงโกชาวสเปนที่เก่งที่สุดซึ่งนำชื่อเสียงระดับโลกมาสู่ศิลปะฟลาเมงโก เขาเล่นฟลาเมงโกทั้งคลาสสิกและสมัยใหม่ Paco de Lucia เปิดตัวอัลบั้มมากกว่า 30 อัลบั้มและมีส่วนร่วมในการบันทึกแผ่นดิสก์จำนวนมากโดยศิลปินคนอื่น ๆ ในปี 2004 เขาได้รับรางวัล Prince of Asturias Prize สาขาศิลปะ

วิเซนเต้ อามิโก้

นักกีตาร์และนักแต่งเพลงชาวสเปน นักแสดงฟลาเมงโกของคนรุ่นใหม่ ผู้ชนะรางวัล Latin Grammy Award ในประเภท "Best Flamenco Album" ทำงานได้มากที่สุด นักดนตรีชื่อดังโลก - จาก Sting ไปจนถึง Paco de Lucia ซึ่งครั้งหนึ่งเขาเคยเป็นมือกีตาร์

เลือกหัวข้อ 1. กีต้าร์คลาสสิก 0. ส่วนเบื้องต้นของหนังสือเรียนกีตาร์คลาสสิก 1. หลักสูตรที่ 1. โรงเรียนประถมศึกษากีตาร์คลาสสิก 2 หลักสูตรที่ 2 โรงเรียนประถมศึกษากีตาร์คลาสสิก 3 หลักสูตรที่ 3 โรงเรียนประถมศึกษากีตาร์คลาสสิก 4. ดนตรีเสริมสำหรับหลักสูตร โรงเรียนประถมศึกษากีตาร์คลาสสิก 5. คลาสขั้นสูง โรงเรียนกีตาร์คลาสสิก 7. เคล็ดลับสำหรับนักกีตาร์ 8. โน้ตเพลงสำหรับกีตาร์คลาสสิก ฟรีโน้ตเพลง “คลาสสิก” ส่วนที่ 1. กีตาร์ตั้งแต่เริ่มต้น ส่วนที่ 2. โน้ตเพลงสำหรับนักกีตาร์มือใหม่ ส่วนที่ 3. โน้ตเพลงสำหรับ “ระดับกลาง” ” นักกีตาร์

หมวดที่ 4. ท่วงทำนองยอดนิยมบนกีตาร์ โน้ตแบบชำระเงินของ "คลาสสิก" 9. เสียงสดของกีตาร์คลาสสิก นักกีตาร์ผู้ยิ่งใหญ่กำลังเล่นอยู่ เสียง mp3 และบันทึกย่อ

ตอนที่ 1 เสียงสดแห่งความคลาสสิก รับบทโดย เอ. เซโกเวีย ตอนที่ 2 เสียงสดของคลาสสิก รับบทโดย ดี. วิลเลียมส์ แกลลอรี่โรงเรียนกีตาร์คลาสสิกหมวด “Bach J.S.”โน้ตเพลงของ Bach โน้ตเพลงของผู้ร่วมสมัยของ Bach เกี่ยวกับ Bach และอื่น ๆ 2. กีตาร์ FLAMENCO 0. ส่วนเบื้องต้นของหนังสือเรียนกีตาร์ฟลาเมงโก 1. หลักสูตรหมายเลข 1 ของพื้นฐานของกีตาร์ฟลาเมงโก 2. หลักสูตรที่ 2 ของพื้นฐานของกีตาร์ฟลาเมงโก 4. บทเรียนฟลาเมงโกสำหรับขั้นสูง 5. เทคนิคกีตาร์ฟลาเมงโก Picado Rasgueado 6. ความลับของกีตาร์ฟลาเมงโก 7. โน้ตเพลงกีตาร์ฟลาเมงโก ฟรี โน้ตเพลงฟลาเมงโก โน้ตเพลงฟลาเมงโกแบบชำระเงิน หลักสูตรกีตาร์ฟลาเมงโก 3. กีตาร์ร็อค 0. หนังสือเรียนกีตาร์ร็อคเบื้องต้น 1 . หลักสูตร 1. พื้นฐานของกีตาร์ร็อค 2. หลักสูตร 2. พื้นฐานของการเล่นกีตาร์ร็อค 6. นักกีตาร์ร็อคที่เก่งที่สุดให้คำแนะนำ 7. ริฟฟ์และโซโลที่มีชื่อเสียงในประวัติศาสตร์ของกีตาร์ร็อค 8. การบ้าน 4. V. Tsoi และ SONGS 5. I รักเดอะบีทเทิลส์!

7. บันทึกย่อที่เขียนด้วยลายมือส่วนบุคคล สำหรับนักกีตาร์มือใหม่ โน้ตเพลงสำหรับนักเล่นกีตาร์ การเรียนรู้การเล่นกีตาร์ 8. เปิดหน้าการประมวลผลของฉัน 9. การเล่นกีตาร์ร่วมกับ ROCK BLUES เล่นเพลงบลูส์! หลักสูตรด่วนของบลูส์สำหรับกีตาร์หลา องค์ประกอบของฉันสำหรับกีตาร์ องค์ประกอบสำหรับกีตาร์คลาสสิก องค์ประกอบสำหรับกีตาร์ฟลาเมงโก ข่าว ท่วงทำนองยอดนิยม ร้องเพลงด้วยกีตาร์ และที่นี่ - เมนูเพลงด้วยกีตาร์ เพลงกวี เพลงฮิตในสนาม เพลงพื้นบ้านด้วยกีตาร์ ป๊อปสมัยใหม่ ชานสัน สารบบต่างประเทศ เงื่อนไขทางดนตรี ไดเรกทอรี ข้อกำหนดของรัสเซีย บทความในหัวข้อ... มุมสลับกันขึ้นลงตามเชือก ตรวจสอบ: ครั้งหนึ่ง(ตีลงโดยเริ่มจากสายเบส) และ(ตีจากล่างขึ้นบนด้วยสามสาย) และอื่น ๆ - สี่ครั้งในการวัดเดียว

ตัวอย่างที่ 1(คอร์ดพื้นฐาน):

ตัวอย่างที่ 1: คอร์ด rasgueado พื้นฐาน

ฟังบทที่ 1 และเข้าใจจังหวะสุดท้ายของเพลง (และเริ่มเรียนรู้ด้วยจังหวะช้าๆ) และสำเนียงต่างๆ

ให้ความสนใจกับแผนภาพคอร์ดและตำแหน่งของนิ้วมือซ้ายในนั้น (ใต้ชื่อตัวอย่าง) คอร์ดหลัก (หน่วยวัดหมายเลข 4) ซึ่งเขียนแทนด้วยอักษรละติน กควรดำเนินการดังนี้: สาย 4 และ 3 กดพร้อมกันบนเฟรตที่สองด้วยนิ้ว 1 และนิ้ว 2 กดสายที่สองบนเฟรตเดียวกัน (ดูแผนภาพ) ในกีตาร์ฟลาเมงโก ฉันไม่เคยเห็นวิธีอื่นในการเล่นคอร์ดนี้ในรัสเกอาโดเลย

อย่าลืมเน้น (เน้นตามระดับเสียง) จังหวะลงเมื่อนับ "สอง", "สี่" และฉันก็ขอแนะนำว่าอย่าตื่นเต้นมากเกินไปกับระดับเสียงของการระเบิดจากล่างขึ้นบน (พยายามทำอย่างเงียบ ๆ เท่าที่จะทำได้)

หลังจากศึกษาตัวอย่างที่ 1 แล้ว ให้ไปยังตัวอย่างที่ 2 โดยที่คอร์ดเดียวกันจะใช้เวอร์ชันที่แตกต่างกันเล็กน้อยในช่วงครึ่งหลังของแต่ละการวัด (การเปลี่ยนแปลงเสียงหนึ่งรายการ) ซึ่งทำให้เสียงมีแอนิเมชั่นฮาร์โมนิกและทำให้การฟังน่าสนใจยิ่งขึ้น .

แผ่นโน้ตเพลงและแท็บ ตัวอย่างที่ 2(คอร์ดพื้นฐานเวอร์ชันอื่น):

ตัวอย่างที่ 2: การเปลี่ยนแปลงคอร์ด Rasgueado พื้นฐาน

นอกจากนี้ แต่ละคอร์ดสามารถตรวจสอบได้ตามแผนภาพ (ดังที่เราเห็น ตอนนี้เรามีคอร์ดสองคอร์ดในแต่ละการวัด - คอร์ดดั้งเดิมและคอร์ดที่แก้ไข) เสียงที่เปลี่ยนแปลงจะถูกไฮไลท์ในโน้ตและไดอะแกรมที่มีจุดสีแดง ฉันคิดว่ามันจะเป็นเรื่องยากที่จะทำผิดพลาด

ฟังและเริ่มเล่นมัน

แต่นั่นไม่ใช่ทั้งหมด นอกเหนือจากสิ่งที่เราทำไปแล้ว เราสามารถกระจายเสียง rasgueado ของเราด้วยเสียงที่ไพเราะบนสายแรก (ตัวอย่างที่ 3) ในกรณีนี้ ตัวอย่างของเราจะฟังดูสว่างกว่าตัวอย่างก่อนหน้าด้วยซ้ำ เราทิ้งทุกอย่างไว้ในตัวอย่างที่ 2

ตัวอย่างที่ 3(เพิ่มเสียงไพเราะให้กับความก้าวหน้าของคอร์ด):

ตัวอย่างที่ 3: การเปลี่ยนแปลงคอร์ด rasgueado พื้นฐานโดยการเพิ่มโน้ตเสียงสูง

เสียงที่เพิ่มบนสายแรกเมื่อเล่นจะแสดงบนแผนภาพคอร์ดและในแผ่นโน้ตเพลงด้วยจุดสีเขียว เพื่อให้ได้เสียงที่ไพเราะในระดับที่สาม คุณจะต้องวัดระดับเสียง