ในบทความนี้เราจะดูเทคนิคพื้นฐานของการเล่นกีตาร์เบส
กีต้าร์เบส
เครื่องดนตรีเครื่องสาย กีตาร์ชนิดหนึ่งที่ออกแบบมาเพื่อเล่นในช่วงเสียงเบส มันถูกใช้ในดนตรีหลายสไตล์และแนวเพลงเป็นเครื่องดนตรีเดี่ยวหรือน้อยกว่าปกติ นับตั้งแต่เปิดตัวในช่วงกลางศตวรรษที่ 20 เครื่องดนตรีชนิดนี้ได้กลายเป็นหนึ่งในเครื่องดนตรีเบสที่พบมากที่สุด โดยเฉพาะในเพลงยอดนิยม
ส่วนกีตาร์เบสในเพลงหนึ่งเรียกว่าสายเบสหรือเบสไลน์ และผู้เล่นเบสเรียกว่ามือกีตาร์เบสหรือมือเบส
นักกีตาร์คอนเสิร์ตที่สำเร็จการศึกษาที่มีประสบการณ์การสอนจะสอนกีตาร์และดนตรี เรียนกีต้าร์คลาสสิค กีต้าร์โปร่ง กีต้าร์ไฟฟ้า เบสไฟฟ้า หลากหลายสไตล์คลาสสิก, แจ๊ส, บลูส์, ร็อค, ป๊อป, ฟิงเกอร์ ให้คำปรึกษาในการซื้อเครื่องมือ สถานที่: กราซ
หลังจาก การดำเนินงานที่เหมาะสมเครื่องดนตรีจะฝึกนิ้ว จังหวะ และจังหวะของจังหวะ จากนั้นจะมีการสอนคอร์ด คอร์ด และสเกล เมื่อรวมกับสถานการณ์ทางกายภาพแล้ว การฝึกขั้นพื้นฐานยังสร้างเงื่อนไขเบื้องต้นสำหรับการแก้ปัญหาเพิ่มเติมอีกด้วย มือเบสมืออาชีพมากประสบการณ์จะมอบบทเรียนที่ทันสมัยและใช้งานได้จริงให้กับนักเรียนระดับสูงในกรุงเวียนนา ผู้เชี่ยวชาญด้านการเล่นด้นสดและเน้นการเล่นแบบกรู๊ฟ เรียนรู้การเล่นเพลงโปรดทั้งหมดของคุณโดยมีหรือไม่มีโน้ต ประสบความสำเร็จอย่างรวดเร็วสร้างสรรค์และสนุกสนานมากมาย!
อุปกรณ์คุณสมบัติของกีตาร์เบส
พื้นที่หลักของการใช้กีตาร์เบส- ดนตรีแจ๊สสมัยใหม่ที่นิยมใช้กีตาร์เบสน้อยกว่าปกติ กีตาร์หกสาย- บทบาทของกีตาร์เบสในวงดนตรีก็แตกต่างจากกีตาร์ทั่วไป กีตาร์เบสมักใช้สำหรับเล่นดนตรีประกอบและสนับสนุนจังหวะมากกว่าการเล่นเป็นเครื่องดนตรีเดี่ยว
นำเสนอบทเรียนเบสไฟฟ้าระดับมืออาชีพสำหรับผู้เริ่มต้นและระดับสูงใน Wiener Neustadt แล้วคุณอยู่ที่นี่! ใครต้องการ? ค่าเล่าเรียนส่วนตัวที่ผ่านการฝึกอบรมมาอย่างดีซึ่งปรับให้เหมาะกับความต้องการส่วนบุคคลของคุณ หากเสียงทุ้มลึกทำให้คุณสนใจอยู่เสมอ หรือคุณเพียงต้องการเรียนรู้วิธีเล่นเบสหรือดับเบิลเบส คุณก็คิดถูกกับฉัน
บางทีคุณอาจเป็นผู้เล่นเบสอยู่แล้วและไม่ได้สอนบทเรียนใดๆ มาระยะหนึ่งแล้ว เล็กหรือใหญ่ คนเดียวหรือเป็นกลุ่มเล็ก สำหรับผู้เริ่มต้น ขั้นสูง หรือกลับมา ทุกอายุตั้งแต่ 6 ปี! ภูมิหลังทางดนตรีที่มั่นคงโดยเน้นการผลิตเพลง ประสบการณ์ของชุมชนในวงดนตรี วงดนตรี และออเคสตรา ประสบการณ์การทำงานผ่านคอนเสิร์ตและการฝึกอบรมเป็นประจำ
กีตาร์เบสให้เสียงต่ำกว่ากีตาร์ปกติและได้รับการปรับเป็นสี่ (นั่นคือ แต่ละสตริงที่เปิดถัดไปจะมีเสียงที่สี่ต่ำกว่าสตริงก่อนหน้า) ดังนั้น การตั้งค่ามาตรฐานการปรับจูนกีตาร์เบสจะเหมือนกับสายเบสสี่สายของกีตาร์ทั่วไป เพียงต่ำกว่าระดับแปดเสียงเท่านั้น ช่วงของกีตาร์เบสสี่สายธรรมดาคือเกือบสามอ็อกเทฟ - จากอ็อกเทฟ E เคาน์เตอร์ไปจนถึงอ็อกเทฟ G แรก
แรงกระตุ้นที่สร้างแรงบันดาลใจ นักดนตรีเล่นด้วยกัน คำถามนี้สมเหตุสมผล แต่โดยทั่วไปแล้วยังไม่มีคำตอบ มือกีตาร์วัย 12 ปี หลังจากเรียน 5 บทเรียนกับนาธาน อีสต์? มาดูมุมมองนี้เกี่ยวกับเบสสองด้าน: เทคนิคและข้อกำหนดฮาร์มอนิก ในทางเทคนิคแล้วเบสจะเทียบเท่ากับกีตาร์และเครื่องดนตรีอื่นๆ บาลานซ์พาเนลก็เติมเสียงได้ดีพอๆ กัน ในขณะที่มือกีตาร์ชอปเปอร์กำลังฝึกความเร็ว นักเล่นเบสต้องการความแข็งแกร่งและการปรับสภาพที่มากขึ้น อย่างน้อยก็ในมือที่จับได้ นักวิ่งระยะสั้นไม่ได้ “ดีกว่า” กว่านักวิ่งระยะไกล
มันเป็นเรื่องที่แตกต่างถ้าเราพิจารณาถึงความสามัคคีและข้อต่อ บนกีตาร์ คุณจะได้คอร์ดและเพนทาโทนเพียงไม่กี่คอร์ดอย่างรวดเร็วเพื่อให้ได้ผลลัพธ์เริ่มต้นและความสำเร็จ เนื่องจากเสียงเบสจะเล่นในแนวไลน์เป็นส่วนใหญ่ เสียงเบสจึงหนักขึ้นตั้งแต่เริ่มต้น การเรียนรู้อาจจะเจ็บปวดและหงุดหงิดมากขึ้นในช่วงแรก ไม่น้อยเพราะหลังจากผ่านไปสี่ชั่วโมงนิ้วของผู้เริ่มต้นจะเจ็บ
เสียงความถี่ต่ำจากช่วงกีตาร์เบสจะฟังดูไม่เข้ากัน ทำให้เกิดเสียงที่ไพเราะของเส้นเสียงเบส เทคนิคกีตาร์ฮาร์โมนิก เช่น การเล่นคอร์ด ช่วงเวลา อาร์เพจจิโอ ฯลฯ ไม่ค่อยมีใครใช้เมื่อเล่นกีตาร์เบส
แตกต่างจากกีตาร์ประเภทอื่นๆ กีตาร์เบสมีคุณสมบัติการออกแบบดังต่อไปนี้เนื่องจากจำเป็นต้องได้รับช่วงเสียงที่ต่ำกว่า:
หากยอมรับอุปสรรคแรกๆ เหล่านี้ โดยปกติแล้วจะมีช่วงแบนๆ บนเบสซึ่งสิ่งแรกที่เรียนรู้จะแข็งตัวและลงตัว ตามมาด้วยอีกระยะหนึ่งซึ่งบล็อกความผิดปกติถัดไปยังคงดำเนินต่อไป หากเป็นที่ยอมรับ การพัฒนาที่ช้าแต่มั่นคงก็เป็นไปได้
เครื่องดนตรีในการเล่นต้องใช้ความพยายามอย่างมากและต้องใช้แรงบันดาลใจและความสามารถ ไม่ว่าจะเป็นเบส กีตาร์ ทรอมโบน หรือกลอง เบสคือพรมแห่งดนตรี เครื่องมืออื่นๆ ทั้งหมดอยู่บนนั้น Otto Schneider กล่าว ซึ่งหมายความว่าเครื่องดนตรีที่มีโทนเสียงทุ้มลึกเป็นพื้นฐานของเพลงแต่ละเพลง
- ขนาดใหญ่
- เพิ่มความยาวสเกล (864 มม. เทียบกับ 650 มม. สำหรับกีตาร์คลาสสิค)
- สายหนาขึ้น
- จำนวนสายลดลง (กีตาร์เบส 4 สายมักพบบ่อยที่สุด)
ในอดีต กีตาร์เบสปรากฏตัวครั้งแรกในฐานะกีตาร์ไฟฟ้า และต่อมาก็เป็นเวอร์ชันอะคูสติกที่สร้างขึ้น ซึ่งแตกต่างจากกีตาร์ทั่วไปที่ทุกอย่างเป็นไปในทางตรงกันข้าม - กีตาร์อะคูสติกแรกเกิดขึ้น และจากนั้นก็เปลี่ยนเป็นกีตาร์ไฟฟ้า
มีเพียงเสียงเบสเท่านั้นที่ทำอย่างอื่นได้ เครื่องดนตรีและเสียงที่สูงขึ้นจะเข้ามาเป็นของตัวเอง เบสไฟฟ้าดูเหมือนกีตาร์ โดยมีลำตัว คอ และศีรษะเป็นไม้โค้งมน มีสายลวดอยู่เหนือลำตัวและคอ แต่เบสมีเพียง 4 เส้นและหนากว่ากีตาร์ด้วย คุณต้องใช้แรงเพียงเล็กน้อยในการล้มลง Otto Schneider กล่าว “อย่างไรก็ตาม เด็กอายุแปดขวบก็สามารถทำได้” นอกจากนี้เครื่องดนตรียังมีปิ๊กอัพซึ่งก็คือไมโครโฟนขนาดเล็กที่เชื่อมต่อกับเครื่องขยายเสียงผ่านสายเคเบิล
ด้วยความช่วยเหลือของเทคโนโลยีเท่านั้นที่คุณสามารถสร้างเสียงได้ หากคุณกดสายใดสายหนึ่งโดยใช้นิ้วมือซ้ายและตีสายด้วยมือขวาพร้อมกัน เสียงก็จะดังขึ้น ต่างจากกีตาร์ตรงที่คุณตีสายได้ทีละสายเท่านั้น และอย่าตีทั้งหมดพร้อมกัน นักดนตรีบางคน เช่น มือเบสชื่อดังอย่าง Paul McCartney แห่งเดอะบีเทิลส์ ใช้ไพตรอน ซึ่งเป็นแผ่นเสียงขนาดเล็กและแข็ง ผู้เล่นคนอื่นๆ ดึงสายด้วยปลายนิ้ว ไม่ว่าคุณจะทำอย่างไร - ในชั่วโมงแรกคุณสามารถสร้างเสียงได้
เทคนิคการเล่นกีตาร์เบส
พิซซ่า- เทคนิคที่พบบ่อยที่สุด ประกอบด้วยการวางนิ้วโป้งบนปิ๊กอัพหรือเครื่องสาย และใช้นิ้วชี้และนิ้วกลางในการสร้างเสียง นักดนตรีฝีมือดีบางคนใช้แหวนและแม้แต่นิ้วก้อย นอกเหนือจากนิ้วชี้และนิ้วกลาง
เล่นกับการเลือก- เทคนิคที่ค่อนข้างได้รับความนิยมในการเล่นเบสในลักษณะเดียวกับกีตาร์ทั่วไป
ข้อดีของเสียงเบสก็คือเฟรตบอร์ดถูกแบ่งออกเป็นส่วนต่างๆ โดยเฉพาะ และคุณจะรู้ดีขึ้นมากว่าคุณควรกดปุ่มลงตรงจุดใด หลังจากเบสไปแล้วประมาณ 10 ชั่วโมง คุณก็สามารถเล่นท่อนเบาๆ เป็นกลุ่มได้ การเล่นกับคนอื่นด้วยกันคือความหมายของเสียงเบส มันเหมือนกับทีมฟุตบอล Otto Schneider กล่าว “พวกเขาเพิ่งคว้าถ้วยรางวัลมาในฐานะทีม และมีเพียงทั้งกลุ่มเท่านั้นที่เพลงจะออกมาดีจริงๆ” ไม่มีวงดนตรีใดจะทำงานได้หากไม่มีเบส Otto Schneider กล่าว เปียโน กลอง และเบส
ที่ดึง- เล่นด้วยนิ้วเดียว ใช้ในช่วงทรานซิชั่นบางอย่างซึ่งการใช้สองนิ้วขึ้นไปรบกวนความสนใจของมือเบส
ฮัมเมอร์ออน- เทคนิคที่เสียงเกิดจากการกดสายที่แหลมและแรงไปยังฟิงเกอร์บอร์ดด้วยมือซ้าย
ดึงออก- เทคนิคที่เสียงเกิดจากการ "ดึง" สายอย่างแหลมคมด้วยมือซ้าย ดูเหมือนว่า "กำลังเคลื่อนออก" จากอาการหงุดหงิด
กีตาร์ เปียโน และเบส และกีตาร์ กลอง และเบส แต่ถ้าไม่มีเบสก็ไม่มีอะไรทำงาน นี่คือสาเหตุว่าทำไมคุณในฐานะมือเบสถึงไม่ได้อยู่แถวหน้าของวงในฐานะนักร้องหรือนักกีตาร์ แต่คุณมีบทบาทสำคัญในและนักดนตรีคนอื่นๆ ทั้งหมดควรจะสามารถพึ่งพาคุณได้
และถ้ามือกลองไม่อยู่ คุณยังสามารถบอกจังหวะได้ด้วยลูกเล่นเล็กๆ น้อยๆ แต่คุณต้องการความรู้สึกดีๆ ในเวลานั้น ห้องแสดงคอนเสิร์ตมีขนาดใหญ่ขึ้น กลองและกีตาร์ไฟฟ้าดังขึ้น ดังนั้นเบสจึงต้องดังขึ้น บรรพบุรุษของเบสไฟฟ้าคือดับเบิ้ลเบส คุณสามารถเล่นได้ขณะยืน ความจริงที่ว่าคุณเล่นเบสตามขวางและเครื่องดนตรีกีตาร์ดูคล้ายกันมาก อาจเนื่องมาจากการที่นักกีตาร์หลายคนเริ่มเล่นเบส นักดนตรีหลายคนเรียนรู้เครื่องดนตรีอื่นก่อนแล้วจึงเปลี่ยนมาใช้เบส “ฉันคิดว่าคุณสามารถตระหนักได้ว่าเสียงเบสนั้นสำคัญและดีเพียงใดเมื่อคุณเล่นในวงดนตรี”
สไลด์- เทคนิคที่ใช้กับกีตาร์ตัวอื่นๆ เช่นกัน หลังจากส่งเสียงด้วยมือขวาแล้ว มือซ้ายเลื่อนขึ้นและลงเฟรตบอร์ด แต่ไม่ปล่อยสาย
ตบ- เทคนิคการสร้างเสียงโดยใช้ 2 เทคนิค คือ การตีสายอย่างรวดเร็ว เรียกว่า การตบ และการเก็บสายจากด้านล่างในทิศทางจากตัวเครื่องดนตรี เรียกว่า ป๊อป โดยปกติแล้วทั้งสองเทคนิคนี้จะสลับกันเมื่อเล่นไลน์ แต่มีนักดนตรีจำนวนหนึ่งที่มุ่งความสนใจไปที่เทคนิคใดเทคนิคหนึ่งโดยเฉพาะ เสียงที่ได้ออกมาค่อนข้างคม ดัง และชัดเจนดี เทคนิคนี้เป็นเทคนิคทั่วไปสำหรับ สไตล์ดนตรีฟังก์ แต่ยังใช้ในรูปแบบอื่น ๆ อีกมากมาย ส่วนใหญ่เป็นสำเนียงในส่วนหนึ่ง แต่บางครั้งก็อยู่ในรูปแบบที่บริสุทธิ์ ตัวอย่างของนักดนตรีที่แสดงท่อนตบคือ Michael Balzary มือกีตาร์เบสชาวอเมริกัน หรือที่รู้จักในชื่อ Flea จาก Red Hot Chili Peppers
เวลา: คุณควรฝึกห้าถึงสิบนาทีทุกวัน นอกจากนี้จะใช้เวลาประมาณ 30 นาที บทเรียนส่วนบุคคลต่อสัปดาห์บวกกับเวลาที่วงดนตรีของคุณต้องซ้อม คุณต้องมีบทเรียนส่วนตัวอย่างน้อยสิบบทเรียนก่อนที่คุณจะสามารถเล่นเป็นกลุ่มได้ คุณสามารถเช่าชุดดังกล่าวได้ในราคาประมาณ 25 ยูโรต่อเดือน แต่ยังอยู่ในโรงเรียนดนตรีหรือร้านค้าด้วย
บทเรียนมีค่าใช้จ่ายประมาณ 60 ยูโรต่อเดือน เสียงเบสทำงานยังไง จับถือยังไง ปรับจูนยังไง สร้างเสียงยังไง? ยังคงมีการอธิบายอยู่ และผู้เริ่มต้นก็สนใจจริงๆ แต่ข้อดีและข้อเสียของเทคนิคการเล่นเกมต่างๆ และเทคนิคที่ผู้เริ่มต้นควรเลือกยังคงเป็นปริศนา ตามด้วยการออกกำลังกายด้วยนิ้วแม้ว่าคุณจะไม่ได้เห็นชื่อเส้นทั้งสี่มากไปกว่านั้นก็ตาม สองหน้าถัดไปเป็นเรื่องเกี่ยวกับแท็บและไดอะแกรมการประมวลผล โดยไม่ต้องให้ตัวอย่างเฉพาะเจาะจง สำเร็จไปแล้วครึ่งหนึ่งของเล่ม ตอนนี้คุณจะได้เรียนรู้เกี่ยวกับโครงสร้างของรูปแบบบลูส์ 12 บาร์ใน A และเบสไลน์ร็อค
การอัดสองครั้ง– เทคนิคการเล่นจะเหมือนกับการตบเพียงใช้นิ้วหัวแม่มือสองทิศทางเท่านั้น เพื่อเป็นตัวอย่างของความเชี่ยวชาญที่ยอดเยี่ยมของเทคนิคนี้ ใคร ๆ ก็สามารถตั้งชื่อหนึ่งในนักกีตาร์เบสที่เก่งที่สุดในโลก - Victor Wooten
การแตะ- เทคนิคพิเศษที่เกี่ยวข้องกับการใช้นิ้วกดสายกับฟิงเกอร์บอร์ด ในกรณีนี้ จะไม่มีการถอนขน และเสียงจะมาจากสายที่กระทบเฟรต คุณสามารถเล่นการแตะด้วยมือเดียวหรือสองมือก็ได้ กรณีเล่นมือเดียวเทคนิคจะคล้ายค้อน เมื่อเล่นด้วยการกรีดด้วยสองมือ เสียงก็จะเกิดขึ้นด้วยมืออีกข้างหนึ่งด้วย และลักษณะการผลิตก็คล้ายกับค้อนเช่นกัน แต่การวางตำแหน่งของมือนั้นแตกต่างออกไปแน่นอน
ในที่สุดมันก็ดำเนินต่อไป โดย 12 หน้าถัดไปจะอธิบายโน้ตและโน้ตและเพิ่มแบบฝึกหัดเข้าจังหวะ ตามด้วยส่วนที่อาจเป็นที่สนใจของนักดนตรีขั้นสูง: คำอธิบายเกี่ยวกับคำว่า ไบนารี่และไตรนารี จังหวะ สเกล ช่วงเวลา เมเจอร์และไมเนอร์ และเพนทาโทนิก แต่ทุกอย่างสั้นมากจนไม่เพียงพอสำหรับคนขั้นสูงและสำหรับผู้เริ่มต้นมันยังไม่น่าสนใจ สิ่งนี้นำไปสู่แรงจูงใจและความปรารถนามากขึ้น
การเล่นเป็นชั้นๆ และการเปลี่ยนตำแหน่งเป็นบทสรุปของหนังสือ หลังจากเสพดนตรีมานานหลายปี ก็ถึงเวลาทำดนตรี น่าเสียดายที่ตอนนั้นฉันสับสนมาก และคำแนะนำก็ไม่ชัดเจนและทำเครื่องหมายไว้ชัดเจนเสมอไป บรรจุหีบห่อและต้องขอบคุณเวลาจัดส่งที่รวดเร็วจึงอยู่ในมืออย่างรวดเร็ว
สวัสดีคนรักที่รัก เครื่องดนตรีที่ยอดเยี่ยมและหลากหลายเช่นกีตาร์ มีกีตาร์อยู่ไม่กี่แบบ อย่างน้อยก็แบบที่มีชื่อเสียงที่สุด: กีตาร์คลาสสิค, กีตาร์อะคูสติก,กีตาร์ไฟฟ้า,กีตาร์เบส. ในบทความวันนี้เราจะพูดถึงบทความสุดท้ายจากรายการด้านบน วิธีการเล่นกีตาร์เบส? นี่เป็นคำถามที่นักดนตรีมือใหม่ทุกคนถามตัวเองเมื่อพวกเขาตัดสินใจที่จะเชี่ยวชาญเครื่องดนตรีที่ยอดเยี่ยมและหลากหลายนี้
แนวคิดในการจัดโครงสร้างที่ชัดเจนเกี่ยวกับอัตราทางการเงินจะแสดงในรูปแบบตาราง เหล่านี้เป็นแบบฝึกหัดสั้น ๆ ที่สอนอย่างชัดเจน ให้ความสนใจอย่างมากกับการออกกำลังกายด้วยนิ้ว การเข้าสู่ฮาร์โมนิก้าและระบบเสียงที่นุ่มนวลและเหนือสิ่งอื่นใดที่เข้าใจได้
ใครก็ตามที่ต้องการเริ่มต้นด้วย Bassin และเริ่มจาก 0 ได้ให้ความสำคัญกับหนังสือเล่มนี้เป็นอันดับแรก หนังสือดีไม่จำเป็นต้องมีราคาแพง นักแปลและนักดนตรีที่มีประสบการณ์ไม่ได้มาที่นี่โดยเสียค่าใช้จ่าย หากคุณชื่นชอบเสียงเบสไฟฟ้าที่ยอดเยี่ยมและฝันอยากเป็นจังหวะที่ทำให้วงดนตรีมีเสียงดี อย่ารอช้าอีกต่อไปแล้วเรียนรู้วิธีเล่นเครื่องดนตรีนี้! เบสไฟฟ้าเหมือนเช่นเคย เครื่องมือใหม่ต้องฝึกฝนบ้างจึงจะเชี่ยวชาญ อย่างไรก็ตาม ด้วยการฝึกฝนและการวิจัยที่เพียงพอ คุณจะเชี่ยวชาญเครื่องดนตรีนี้ และในไม่ช้า คุณจะได้เล่นเพลงโปรดของคุณ
ความเข้าใจผิดที่พบบ่อยที่สุดเกี่ยวกับกีตาร์เบสคือการเรียนรู้การเล่นกีตาร์เบสนั้นง่ายกว่าการเรียนรู้การเล่นกีตาร์โปร่งหรือไฟฟ้ามาก การเล่นกีตาร์เบสไม่เพียงแต่ต้องอาศัยการได้ยินเท่านั้น แต่ยังต้องใช้ความรู้สึกของจังหวะด้วย เนื่องจากกีตาร์เบสและกลองชุดเป็นตัวกำหนดจังหวะขององค์ประกอบต่างๆ
ไลน์เล่นในส่วนไหนของเบส ใช้นิ้วอะไร และตำแหน่งไหน? วิธีหนึ่งคือการเรียนรู้การอ่านดนตรีและการอ่านแท็บ วิธีหนึ่งในการเรียนรู้การอ่านแท็บคือการเรียนรู้การเขียน การเรียนรู้ที่จะเล่นด้วยตัวเองเป็นการเริ่มต้นที่ดี แต่ไม่ควรมองข้ามประโยชน์ของการเรียนรู้การเล่นเครื่องดนตรีกับคนที่รู้วิธีเล่นเครื่องดนตรีนั้นต่ำไป
- ลองเรียนรู้ที่จะเล่นหนึ่งในไลน์เบสที่คุณชื่นชอบ!
- ชมมือเบสมืออาชีพ
- ไลน์เงียบยังไง และเล่นยังไง?
- พบกับเพลงใหม่.
- การเรียนรู้ที่จะเล่นเครื่องดนตรีใหม่มักต้องอาศัยการพัฒนากล้ามเนื้อใหม่ๆ
- อย่าหักโหมจนเกินไป
- ถ้าติดขัดก็หาครูครับ
- พักผ่อนบ่อยๆ
ในบทความนี้เราจะมาดูแง่มุมที่ง่ายที่สุดและเป็นพื้นฐานที่สุดในการเล่นกีตาร์เบส กล่าวคือ: วิธีถือที่ถูกต้อง เครื่องมือนี้มาเรียนรู้กันเถอะ ตำแหน่งที่ถูกต้องมือขวาและเรียนรู้จุดที่น่าสนใจอื่นๆ อีกมากมายเกี่ยวกับกีตาร์เบส
วิธีจับเครื่องให้ถูกต้อง
การเรียนรู้ที่จะเล่นกีตาร์เริ่มต้นด้วยบทเรียนเกี่ยวกับวิธีการถือเครื่องดนตรีอย่างถูกต้อง ท้ายที่สุดแล้ว คุณจะเชี่ยวชาญมันได้เร็วและถูกต้องแค่ไหนนั้นขึ้นอยู่กับว่าคุณจับกีตาร์ได้ถูกต้องแค่ไหน และการที่คุณเชี่ยวชาญอย่างถูกต้องจะส่งผลโดยตรงต่อเทคนิคและความเร็วของเกมของคุณเพียงใด ดังนั้นฉันขอแนะนำให้เรียนบทเรียนนี้อย่างจริงจัง
ซึ่งหมายความว่าคุณไม่รู้เลยว่าฟังก์ชันพื้นฐานของเบสคืออะไรในบริบททางดนตรีใดๆ ทำท่าว่าเล่นมากเกินไปหรือเร็วเกินไปเพราะเธอ "ดู" ดีขึ้น ไม่มีอะไรเลวร้ายยิ่งกว่าความเป็นจริง นี้ ข้อผิดพลาดทั่วไปซึ่งทำให้ใครก็ตามที่ต้องการเล่นเบสออกจากเกม ลองพิจารณาเล่นกับกรู๊ฟ และไม่ตัดสินคุณภาพของสายเบสของคุณจากจำนวนโน้ตที่มีอยู่เท่านั้น
เชื่อว่าการเล่นเป็นเรื่องง่าย แน่นอน เว้นแต่คุณจะคำนึงถึงกรู๊ฟ จังหวะ ความแรงของโน้ตแต่ละตัวที่คุณเล่น ความสัมพันธ์กับแบตเตอรี่ ฯลฯ การเล่นใดๆ เครื่องดนตรีไม่เกี่ยวอะไรกับละครสัตว์ที่ "ยากที่สุด" หรือการยกน้ำหนักในยิม
ดังนั้นให้ปฏิบัติตามจุดด้านล่าง:
- คุณสามารถเล่นกีตาร์เบสได้สองตำแหน่ง: นั่งและยืน ไม่มีความแตกต่างพื้นฐานระหว่างบทบัญญัติทั้งสองนี้ แต่ก็ยังมีความแตกต่างบางประการ ตัวเลือกแบบนั่งจะดีกว่า แต่สำหรับนักดนตรีบางคน เช่น สำหรับผู้เล่นเบสที่แสดงบนเวทีร่วมกับวงดนตรี ตัวเลือกนี้เป็นที่ยอมรับไม่ได้
- ก่อนอื่นเรามาดูตัวเลือกการนั่งกันก่อน นั่งบนเก้าอี้ (เก้าอี้ควรมีความสูงปานกลาง) กางขาออกเล็กน้อยแล้ววางเครื่องดนตรีไว้ระหว่างกันเพื่อให้พนักพิงศีรษะอยู่ในระดับไหล่หรือสูงกว่าเล็กน้อย ด้วยวิธีนี้ คุณจะเล่นได้สบาย
- มือขวาควรวางบนตัวกีตาร์โดยให้ข้อศอก "อยู่" บนฐานของตัวกีตาร์
- หากต้องการเล่น bosu ขณะยืน คุณต้องใช้สายรัดพิเศษ สมมติว่าคุณมีแล้ว ตอนนี้คุณต้องปรับความยาวตามที่แนะนำ: ส่วนศีรษะควรอยู่ในระดับไหล่ (คล้ายกับท่านั่ง) มือขวาควรขยับได้อย่างอิสระเพื่อให้คุณเล่นเครื่องดนตรีทั้งสี่สายได้อย่างสบาย .
ฉันหวังว่าคุณจะรู้วิธีจับเครื่องดนตรีอย่างถูกต้อง หากไม่เป็นเช่นนั้น ฉันขอแนะนำให้อ่านข้อความด้านบนอีกครั้ง
ไม่สามารถรับชีพจรของสิ่งที่คุณสัมผัสด้วยเท้าได้ หากเท้าของคุณดูเหมือนของคนอื่นเมื่อคุณเล่น มันจะเคลื่อนไปเท่าๆ กันบนโน้ตแต่ละตัวที่คุณเล่น คุณแลบลิ้นออกมาหรือกัดมัน คุณขยิบตาแบบไม่ต่อเนื่อง คุณทำท่าทางแปลก ๆ ในทุกจังหวะที่มี ความเงียบ ความล้มเหลว หรือความยากลำบาก คุณต้องตรวจสอบการประสานงานของเครื่องยนต์
หากคุณเองไม่สามารถระบุชีพจรของสิ่งที่คุณสัมผัสได้ เพื่อที่คนอื่นๆ ในโลกจะได้ระบุสิ่งที่คุณสัมผัสได้ สายสัมผัสกันอย่างเห็นอกเห็นใจกับเครื่องดนตรี ตามค่าเริ่มต้นสำหรับเสียงเบส เราจะเล่นโน้ตตัวเดียวได้ตลอดเวลา ถ้าเราปล่อยให้สายที่เหลือสะท้อนอย่างอิสระ ก็จะมี "เมฆพิษ" ที่จะปกปิดสิ่งที่เราตั้งใจจะเล่น ลืมจดไว้เพราะคุณถึงวาระที่จะถูกไล่ออกจากกลุ่ม
เทคนิคการเล่นเกม
มีเทคนิคหลักสามประการในการเล่นกีตาร์เบส คุณสามารถดูชื่อและคำอธิบายของเทคนิคด้านล่างนี้ได้:
- พิซซ่า– คำนี้หมายถึงเกม “หยิก” เมื่อใช้เทคนิคนี้ กีตาร์จะให้เสียงที่นุ่มนวลและสวยงาม มักใช้สำหรับเล่นส่วนกีตาร์ที่ "เบา" เช่น ในเพลงแจ๊ส คุณสามารถเล่นด้วยนิ้วใดก็ได้ยกเว้นนิ้วก้อย เมื่อเล่น คุณจะทำการถอนขน
- ตาบอด– เทคนิคของเกมนี้คือการตีสายด้วยด้านข้างของนิ้วหัวแม่มือของคุณ บางทีคุณอาจเคยเห็นแล้วว่าผู้เล่นเบสบางคนเล่นสไตล์นี้อย่างไร
- เล่นกับการเลือก– เมื่อใช้เทคนิคการเล่นนี้ เสียงจะชัดเจนและรุนแรงกว่าเมื่อใช้เทคนิค: pizzicato หรือ blind เหมาะที่สุดสำหรับนักดนตรีที่แสดงดนตรีหนักๆ
เลือกวิธีการเล่นที่น่าสนใจที่สุดสำหรับคุณ
แบบฝึกหัดสำหรับผู้เริ่มต้น
ก่อนที่เราจะเริ่มแบบฝึกหัด ฉันจะบอกคุณว่านิ้วบนกีตาร์เบสถูกกำหนดอย่างไร ( นิ้วของกีตาร์เบสนั้นแตกต่างจากกีตาร์ทั่วไปตรงที่ไม่ได้กำหนดด้วยตัวเลข แต่เป็นตัวอักษร):
- ตัวอักษรละติน “p” – นิ้วหัวแม่มือ;
- ตัวอักษรละติน “i” – นิ้วชี้;
- ตัวอักษรละติน “m” – นิ้วกลาง;
- ตัวอักษรละติน “a” คือนิ้วนาง
เพื่อรวบรวมเนื้อหาที่เราพูดถึงมา เรามาเริ่มออกกำลังกายง่ายๆ ที่เหมาะกับคนที่เพิ่งเริ่มเรียนกีตาร์กันดีกว่า
ดังนั้น แบบฝึกหัดง่ายๆ สำหรับผู้เริ่มต้น:
- เริ่มเล่นสายแรกสี่ครั้ง โดยสลับนิ้วชี้กับนิ้วกลาง เช่น 1 – “ฉัน”-2-“ม.”-3-“ฉัน”-“ม.”;
- หลังจากเล่นสายแรกแล้ว ให้ย้ายไปยังสายที่สอง จากนั้นไปที่สายที่สาม
- หลังจากครบทุกสายแล้ว ให้เริ่มทำแบบฝึกหัดเดียวกันใน ลำดับย้อนกลับโดยเติมนิ้ว “a”